解放军文职招聘考试 《外国戏剧史》教案

                         《外国戏剧史》教案
外国戏剧史概述
戏剧艺术起源于原始歌舞。原始戏剧因素和原始宗教仪式密不可分。在重大节日里，如庆祝狩猎成功、庆祝战争胜利、祈祷丰收等，原始人常常举行演出活动，以祭祀神灵，这其中就有许多戏剧因素。古希腊戏剧源于酒神（狄奥尼索斯）祭祀。
一、古希腊戏剧和古罗马戏剧
古代欧洲戏剧，主要是古希腊戏剧，无论是戏剧创作还是理论上，都取得重大成就，对后世欧洲戏剧产生了极其深远的影响。
“没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础，也就没有现代的欧洲。”——恩格斯《反杜林论》
公元前6世纪到公元前3世纪
古希腊戏剧成就的最高代表：
三大悲剧家：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯；戏剧诗人：阿里斯托芬
公元前3世纪到公元前1世纪
古罗马戏剧：
喜剧作家：普劳图斯、泰伦提乌斯；悲剧作家：塞内加
二、中世纪 公元五世纪到十五世纪
罗马帝国灭亡后，欧洲进入中世纪时期。由封建教会掌握国家机器，对反映社会现实和具有积极意义的古代戏剧进行打击，代之而起的是宣扬宗教迷信思想、维护封建统治的宗教戏剧。但随着社会发展，宗教戏剧中反封建的思想内容逐渐增多。
中世纪戏剧可大致分为两类：宗教戏剧和非宗教戏剧（世俗戏剧）。
宗教戏剧：奇迹剧、神秘剧、道德剧。
世俗戏剧：法国笑剧、愚人剧、英国世俗戏剧。
总体来说，中世纪戏剧发展相对缓慢，艺术水平相对较低，但仍对文艺复兴时期戏剧有一定影响。
三、文艺复兴时期 十五世纪到十六世纪
“这是一次人类从来没有经历过的最伟大的、进步变革——是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代。”
                                                    ——恩格斯《自然辩证法》
文艺复兴指导思想：人文主义
意大利是文艺复兴运动中文化和文学艺术最繁荣的国家，而就戏剧艺术而言，高度繁荣的则是英国和西班牙。莎士比亚是戏剧最高成就的代表。
文艺复兴戏剧剧情丰富，大多采用开放式戏剧结构，对后世戏剧创作产生了很大影响。
人物个性鲜明，塑造了众多经典形象。
悲喜混杂，使戏剧的审美形态和艺术风格更加丰富多样。
注重描写世俗生活，肯定世俗欲望和情感，具有浓厚的世俗趣味。
四、古典主义时期  十七世纪中期至十八世纪上半期
古典主义戏剧的代表是法国戏剧。
古典主义要求回归古希腊罗马戏剧严谨整饬的戏剧传统，对悲喜混杂、崇尚自然的文艺复兴时期戏剧进行反拨，要求以理胜情，悲喜分离，遵循“三一律”。
代表作家：悲剧：拉辛；喜剧：莫里哀
五、启蒙主义戏剧 十八世纪下半期至十九世纪上半期
继文艺复兴运动之后又一资产阶级思想文化运动，自由、平等、民主、博爱、天赋人权。
启蒙主义代表是法国和德国。
博马舍、歌德、席勒代表着启蒙主义戏剧的最高成就。
六、十九世纪上半期西欧戏剧
19世纪是浪漫主义和现实主义并行的时代，法国和俄罗斯的成就最为突出。
浪漫主义戏剧流派继承启蒙主义的批判传统，矛头直指现存制度和文化，尤其是封建统治和强大的宗法势力。多选取历史事件或神话传说，主人公多为能力超凡的历史人物或英雄，以寄托作者理想。
创作原则上，反对古典主义，要求创作自由，风格离奇张扬，充分主观化，强调个人情感，建立“诗的王国”，富有个性特征、地方色彩、民族特色。
艺术追求上，强调“热情”、“性灵”。张扬自我，重视灵感；不拘格套，充满理想；想象神奇、语言瑰丽、梦境迷离。
艺术弊端：缺乏稳定性、充满随意性。外在形式离奇古怪，剧情过于自由而缺乏合理性，为宣扬观念扭曲人物性格。
雨果代表积极浪漫主义的最高成就。小仲马《茶花女》
德国19世纪早期批判现实主义作家毕希纳（1813-1837）《丹东之死》。
英国文人浪漫主义诗剧，代表人物：雪莱、拜伦。
七、十九世纪上半期东欧戏剧
19世纪俄罗斯现实主义戏剧蔚为大观。
格里鲍耶陀夫：第一部俄国式的喜剧《聪明误》
普希金：俄罗斯近代文学奠基人 历史剧《鲍里斯·戈杜诺夫》
果戈理：喜剧《钦差大臣》
奥斯特洛夫斯基：悲剧《大雷雨》
屠格涅夫：心理现实主义风格 《食客》、《村居一月》、《单身汉》、《绳在细处断》
苏霍沃·柯贝林 喜剧《克列钦斯基的婚事》
八、十九世纪下半期至二十世纪上半期欧美戏剧
思潮众多，自然主义、表现主义、象征主义等都产生在这一时期。
“现代戏剧之父”易卜生：哲学戏剧：《布朗德》、《培尔·金特》；当代现实剧：《玩偶之家》、《人民公敌》；心理象征戏剧：《野鸭》
契诃夫等。
左拉：自然主义《特雷丝·拉甘》强调环境和生理遗传 如实描写生活片段
梅特林克：象征主义戏剧《青鸟》
斯特林堡：心理现实主义《朱丽小姐》；象征主义、神秘主义剧作：《一出梦的戏剧》、《鬼魂奏鸣曲》
唯美主义戏剧：王尔德《莎乐美》、《温德米尔夫人的扇子》
现实主义戏剧：萧伯纳《华伦夫人的职业》

 

《外国戏剧史》教案

第一章 古代戏剧
1、教学要求
了解古希腊、古罗马、古印度和古日本的戏剧发展的社会历史文化背景，理解其戏剧发展面貌，掌握其代表作家及作品。
2、教学重点与难点
古希腊悲剧及喜剧、古希腊戏剧三大悲剧家及作品解读、古希腊喜剧及其作家作品解读、古罗马戏剧代表作家及作品、古代印度的梵剧创作的成熟期代表作家及作品、日本的能与狂言及代表作品。
3、教学内容
第一节古希腊戏剧
一、古希腊悲剧与喜剧的缘起
1、社会历史文化背景
欧洲戏剧的发源地：地中海中北部
丰富的文化宝藏：希腊神话、荷马史诗、萨福琴歌、伊索寓言
泛神论
祭祀仪式：由人假扮表演一定的情节——戏剧
2、酒神祭祀与戏剧比赛
二、基本演出形态及剧场艺术发展
1、悲剧演出：“山羊之歌”源于酒神祭典上的抒情歌舞表演
题材：荷马史诗中的神话故事和英雄传说；用诗的语言来叙述故事。结构严谨，严肃是悲剧的特性。
（1）演员
约公元前534年，雅典人忒斯庇斯（泰斯庇斯）在歌舞表演中采用第一个演员。
第二个演员的出现，归功于埃斯库罗斯。
索福克勒斯把演员增至三个。
面具造型特点。
悲剧表演的主要技能是演员的朗诵。着装华美，嗓音洪亮，动作缓慢有节奏，令人物显得高大和尊贵。
（2）歌队
一般公认在索福克勒斯有生之年，歌队由15人组成。
作用：戏剧背景的叙述人，用以连接戏剧表演的情节间断；
戏剧氛围的制造者和渲染者；
戏剧效果的引导者，把观众引向期待的反应；
往往表露作者的观点，与剧中其他人物交换看法，提出意见或建议，相当于戏剧中的一个角色；
提高戏剧的观赏性。
（3）场地及其他
2、喜剧演出：“狂欢之歌”，由歌舞和滑稽戏中脱胎而出。
三、古希腊戏剧三大悲剧家
1、埃斯库罗斯（约公元前525-前456）生平及创作
（1）传世剧本7部：
《乞援人》（约公元前490年）
《波斯人》（公元前472年，得头奖）
《七将攻特拜》（公元前467年，得头奖）
《普罗米修斯》（约公元前465年）
《阿伽门农》、《奠酒人》、《报仇神》（即《俄瑞斯忒亚》三部曲）
作品气势宏伟、庄严豪迈，以极其优美的诗剧写成。他在悲剧中采用了第二个演员，使得对话和戏剧冲突增强，情节也更加丰富。
（2）《被缚的普罗米修斯》
思想内容
艺术特征
缺陷：普罗米修斯的“行动”主要靠人物的对话交代，心理活动表现充分，但戏剧性不是很强。
普罗米修斯：爱护人类、不屈从暴力、坚强不屈，是崇高、悲壮、完美的悲剧形象。
宙斯：暴君，反映了诗人的民主精神。
2、索福克勒斯
（1）索福克勒斯（前496-前406）生平及创作
《埃阿斯》（约公元前442年）
《安提戈涅》（约公元前441年）
《俄狄浦斯王》（约公元前431年）
《厄勒克特拉》（约公元前419年）；《特剌喀斯少女》（约公元前413年）；《菲罗克忒斯》（约公元前409年）；《俄狄浦斯在科罗诺斯》（约公元前401年）
（2）“戏剧界的荷马”，他首先在悲剧中采用第三个演员，使对白在剧中占有了更加重要的地位，增加了戏剧的成分，减弱了合唱队的作用。
索福克勒斯戏剧创作的艺术特色
（3）《俄狄浦斯王》Oedipus the King
艺术特色
人物形象解析
3、欧里庇得斯
（1）欧里庇得斯（约公元前480-前406）生平及创作
相传写有悲剧90余部，现存《美狄亚》、《希波吕托斯》、《特洛亚妇女》、《阿尔刻斯狄斯》等18部。
戏剧创作的艺术特色
（2）《美狄亚》五场悲剧
思想内容
缺陷：“龙车”的用处。
形象解析——“弃妇”形象
比较：美狄亚的形象与我国古典诗歌、戏曲中的“弃妇”形象。
美狄亚形象在现当代作品中的衍生及其意义。
四、古希腊喜剧家及其戏剧创作
1、旧喜剧与新喜剧
旧喜剧 代表作家是阿里斯托芬
新喜剧 “世俗喜剧”
2、阿里斯托芬及其戏剧创作
（1）阿里斯托芬（前446-前385）
完整流传下来的11部：《阿卡奈人》、《骑士》、《云》、《马蜂》、《和平》、《鸟》、《吕西斯忒拉忒》、《地母节妇女》、《蛙》、《公民大会妇女》、《财神》
（2）《阿卡奈人》六场喜剧
思想内容
艺术特色
3、米南达及其戏剧创作
（1）米南达（约前342-前291）
《恨世者》、《萨摩斯女子》等，
艺术特色
（2）《恨世者》（《古怪人》）
思想内容
艺术特色
造笑方法：喜剧情境的构筑和喜剧性格的发掘
表现形式：林木神开篇的介绍：旁白较多。
五、亚里士多德的《诗学》