解放军文职招聘考试色彩与艺术心理

一、色彩与艺术心理

我们还以红色为例，做一个服装色彩应用的实验。假设用一套设计精美、情调浪漫飘逸的时尚夏装套裙作为确定的不变条件，但可变的因素是环境条件。如果说我们将它穿在不同职业、不同年龄与不同身份的人身上，出现在不同的场所，那么给人的视觉效果、心理感受、关注的焦点以及由此产生的艺术魅力，都会是截然不同的。

例1．                 作为红色夏季套装设计的效果图在平面空间上展示，人们首先关注的是红色主调构成搭配的是否和谐，有没有色彩美感。其次要看服装设计的款式是否有独创性，即创意是否有时尚性、流行性、文化性、严谨性；造型是否有很强的节奏感以及线条是否流畅；工艺选择是否合理。整体概括而不简单，精巧细腻而不繁琐，设计的恰到好处！好比审视一幅独立绘画作品一样，一丝不苟。同时还要预想将它穿在身上后的效果。在平面的艺术作品中，我们可以这样说，一件完整的平面设计作品固然是形、色、结构及表现多种构成要素的集合，然而当其映入欣赏者眼帘的第一瞬间，却是色彩配合的效果。即使是同一图形结构的作品，由于配色不同，其效果大相径庭，色彩决定着设计作品的效果与成败。

例2．                 如果将同样红色套装穿在专业模特身上，在T型服装展示台上做表演。此时呈现在观众面前的红色套装就不仅是立体的、流动的、多维的完美体态的形象，而且还是活灵活现的有生命有情感色彩的成熟女性综合美的展示。模特们在有节奏的音乐声中，在引人注目的追光灯照射下，迈着能充分体现形体美的模特步伐轻盈登场，这时人们关注的焦点并非仅是服装本身，而更多关注的是人与服装完美统一的综合美感。模特的表演目的是将女性特有的气质、优雅的表情、独特的曲线美感，通过服装、配饰以及富有协调性的动感充分体现出来。此刻的人们对服装的评价是综合的，除了服装以外，其中还包含许多要素。从专业的角度上，是对服装款式设计美感的欣赏。通过多角度的动态展示，能反应出工艺技术上的问题。这时我们说色彩只是设计语言中的一个重要部分，而不是决定性的。

例3．       电影《红衣少女》中的红色套裙，展现在电影银幕上。虽然它自始至终地参与了剧情的发展，但红裙的设计款式与工艺技术等服装设计要素已不是那么重要了。观众注意的焦点是围绕着“红衣少女”所发生的故事情节，而决不会停留在红色衣裙上。此时的观众，完全被剧情中女主人公的经历、遭遇所深深吸引、打动，沉浸在悲喜交加的感人的惊心动魄的剧情之中。“红衣”在剧中起着穿针引线、烘托主题、引发联想、使之人格化，具有象征性、标志性作用。虽然给观众留下了深刻的印象，但迷人的焦点还是故事剧情，决不会是红色及套服本身。

例4．                                                                                                                   在一个经过精心设计的婚礼场所。为了使浪漫的婚礼得到极致的渲染，在色彩上采用大红色系，随着婚礼曲的响起，一对衣着红白套装的新人走进婚礼殿堂。在中华民族传统习俗中，红色象征喜庆气氛，白色象征青春纯洁。新郎、新娘红白衣着的搭配，在环境的衬托下，使之更显庄重、富贵、高雅、出众。此时展现在人们眼前的，就不仅仅是那夺目的红色衣装，而是将服装的款式及自身价值与大红喜事联系在一起了。红色衣装加重了婚事气氛的渲染，并被隐含于婚礼仪式场面的整体欢乐之中。在一片红火喜庆的气氛中，人们的视线被逐步聚焦在红色的中心人物新娘的身上了。认真、仔细欣赏着新娘与新郎，或是联想起自己的结婚情景，或是对新娘的尊容进行审美，或是对两位新人的般配与否进行评价，或是祝福他们……

例5．                                                                                                                   身着红色套裙的中年妇女正在百货商场里疯狂购物。在许多人的审美意识中，认为红色服装只有穿在青春少女身上才协调。而这位中年妇女的着装似乎有些不和谐因素，但这恰好给人们留下了深刻的印象，扩大人们对此情景的想象空间。想象她对生活充满热爱、积极向上，与人际交往处事中都充满着年轻人般的活力，性格爽朗、梗直、不拘细节、善于交往、与人和善、气度非凡可以与男性媲美……这些联想，突出了人物的性格特点。

例6．                                                                                                                   在幽默滑稽的戏剧舞台上，男扮女装的“丑星”身穿红色套裙正在幽默地表演着。观众的注意力很自然的会被荒诞的剧情、有讽刺幽默感的衣着以及演员精彩的表演所吸引。此时观众不会去挑剔红色套裙的自身美感价值。这里的色彩与环境是不和谐的搭配，而这种不和的色彩谐美，反倒促成了荒诞喜剧的艺术完美。因为一反常态，寻求生活中不和谐因素，使之成为合理的不和谐，组成幽默剧，以此表达某种意义。这正是幽默喜剧的特点，也是创作幽默喜剧独有的创作规律和艺术表现手段之一。

通过以上红色服装的应用实验，我们可以看到，一样的红色，同样款式的服装，用在不同的目的的需要，出现在不同的环境、地点、场所，穿在不同人身上，其色彩应用产生的艺术效果是完全不同的。有的是作为视觉艺术美感为主体身份，但众多方面是作为陪衬或附属作用身份的。或者说，是视觉色彩美感与其它因素的美相融，共同创造了用于不同种功能的多元化艺术美。也可以这样说，在我们生活中所有色彩应用的艺术创作活动（包括大自然的色彩），倘若色彩以独立的艺术主体出现，仅局限在色光现象中（何况光也是有形的），作为目的性很强的色彩构成艺术规律展现出来，那便是极为少见的。所以说大多数与色彩相关的视觉艺术的创作活动，色彩都是作为视觉艺术主体中的一部分，或多或少的与其它视觉因素综合构成，共同来完成或达到视觉艺术最终的目的。由此也得出一个结论：色彩作为一种人类视觉生理上的现象，用自然光学和生物学的理论，是可以解释清楚的。若是色彩为人所用，参与了人类社会意识和创造，作为色彩文化现象解释起来就没那么容易了。

在人类还没有从光学理论的高度上认识色彩现象之前，人类对色彩应用即色彩文化就已形成了艺术创作。在不同地域、不同民族、不同时期，色彩作为人类最原始的信息识别系统，在政治、文化艺术生活中，是不可缺少的，并成为相互交流或应用功能的特殊语言。随着时代科技、文化的发展，色彩学的内涵也在不断的扩大。可以说色彩学是建立在自然科学、社会科学、艺术学、人类文化学等多种学科并存基础之上的，它已形成了与其它学科领域相互交融，错综复杂的色彩文化学的庞大结构体系。学习色彩，并能自如地运用于创作设计中，不只是单纯的解决色彩搭配、视觉美感的技术性问题，而是如何提高全面修养以及色彩艺术综合创造能力的本质问题。