解放军文职招聘考试艾青

 艾　青

第一节　艾青的历史地位

　　一、一个历史期待已久的诗人

　　１．一个“吹芦笛的诗人”：艾青的“芦笛”是从“彩色的欧罗巴”带回来的。这说明艾青的诗明显地受到西方近代诗人凡尔哈仑、波特莱尔等人的影响，这表明艾青的诗从一开始就汇入了世界近现代诗歌的潮流。

　　２．一个人民的儿子：艾青的第一首诗就是《大堰河，我的保姆》，在这首诗里，他抒发了自己对大堰河的无限深情。这说明艾青的诗在起点上就与我们的民族多灾多难的土地与人民取得了血肉的联系。

　　３．一个具有独立意志和自我意识的诗人：艾青曾顽强地宣布要在世人的嘲笑中坚持唱自己的歌。

    总之，艾青的诗歌很早就显露出世界潮流、民族传统和个人气质三者交汇的特点。这个不只属于艾青个人，它显示了中国新诗发展的历史指归。所以艾青不是一个具有一般成就的诗人，他是一个历史期待已久的诗人。

二、艾青的历史影响

　　艾青是一个在中国新诗史具有重大影响的诗人，在抗战时期的国统区，最有影响的“七月诗派”称艾青为他们的精神领袖。他们一再申明：“他们大多数人是在艾青的影响下成长起来的”；40年代，“中国新诗派”的代表诗人穆旦在写作起点上也显然受到艾青的影响。这都说明艾青在中国新诗史上的作用。

三、艾青是最早走向世界的中国新诗人之一

　　艾青的《大堰河》发表后不久即被译为日文，在以后的几十年间，一直在世界各地广为流传，至今已传遍英法德西日俄罗波捷匈保等十多个国家。这表明中国新诗已成为20世纪世界诗歌的一个组成部分。

四、艾青诗歌的历史“综合”

艾青的诗，一方面坚持并发展了中国诗歌会诗人们“忠实于现实的、战斗的”传统；另一方面又克服并扬弃其“幼稚的叫喊”，批判地吸取了现代派诗人在新诗艺术探索中取得的某些成果，进一步丰富与发展新诗艺术，成为新诗第三个十年最有影响的代表诗人。

第二节　艾青诗中独特的意象与主题

一、艾青诗中的中心意象之一：土地

　　１．“土地”——艾青诗中有着大量的关于“土地”的意象。这意象凝聚着诗人对祖国（大地）母亲最深沉的爱——爱国主义，这是艾青诗中永恒有主题。如：《我爱这土地》：

    假如我是一只鸟，／我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：／这被暴风雨所打击着的土地，／这永远汹涌着我们的悲愤的河流，／这无止息地吹刮着的激怒的风，／和那来自林间的无比温柔的黎明……／——然后我死了／连羽毛也腐烂在土地里面／／为什么我的眼里常含泪水？／因为我对这土地爱得深沉……

    这里所表达的是一种刻骨铭心、至死不渝的最伟大、最深沉的爱国主义感情；这种感情在近代中国人民中具有典型性与普遍性。

２．“土地”——这意象还凝聚着对于生于斯、耕于斯、死于斯的劳动者最深沉的爱，以及对他们命运的关注与探索，如：《大堰河—我的保姆》：　　……我是地主的儿子；／也是吃了大堰河的奶而长大了的／大堰河的儿子。／大堰河以养育我而养育她的家，／而我，是吃了你的奶而被养育了的，／大堰河啊，我的保姆。　　……你用你厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我；／在你搭好了灶火之后，／在你拍去了围裙上的炭灰之后，／在你尝到饭已煮熟了之后，／在你把乌黑的酱碗放到乌黑破的衣服之后；／在你把小儿被柴刀砍伤了手包好了之后，／在你把夫儿们的衬衣上的虱子一颗颗地掐死之后，／在你拿起了今天的第一颗鸡蛋之后，／你用你厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我。

《大堰河—我的保姆》这首诗歌颂的虽然是“我”的保姆，但诗中将大堰河赋予了象征的意义，她是旧中国所有善良而勤劳的农村妇女的代表，她是永远与山河、村庄同在的人民的化身，——中国农民的化身。她又是“大地”、“母亲（乳母）”、“农民”、“生命”等多重意象的组合。

　　“土地”的意象在艾青的诗中比比皆是，如《雪落在中国的大地上》、《乞丐》、《复活的土地》、《春雨》等。诗人正是通过对于土地的痛苦、复活与解放的描绘，真实地写出了中国农村现实的灵魂。

二、艾青诗中的中心意象之二：太阳

　　诗人几十年如一日地热情讴歌太阳、光明、春天、黎明、生命与火焰，表现了诗人对于光明、理想、美好生活热烈的不息的追求。这是艾青永恒的主题。这一类诗歌的代表作是：《向太阳》、《黎明的通知》等。

  《向太阳》全诗９节，共分四个段落1－3节，“我”从昨天来：昨天“我”生活在“精神的牢房里”，“被不停的风雨所追踪，为无止的噩梦所纠缠”；4－5节，正面唱出太阳之歌。人们从太阳里受到的启示是：创造性劳动，民主，自由，平等，博爱与革命。

二、艾青诗中的光与色

　　艾青曾说过：“一首诗里面，……没有色调，没有光彩，没有形象——艺术的生命在哪里呢？”在艾青的诗里，光与色是非常丰富的，但艾青诗里的光与色，并不是对感觉、印象的简单记录，而是一种暗示、象征，既具有自然形态的形式美，又积淀着社会、历史、心理、哲学……的深刻内容，在形式与内容、色彩与主题之间存在着一种对应的关系，同时又为诗人个性所渗透，可以称之为“艾青的光与色”。

　　在表现“土地”与苦难时，诗人常使用灰、紫、黄等色调与暗淡的光，使现实的苦难显得更见沉凝。如：《大堰河——我的保姆》：“大堰河，今天，你的乳儿是在狱里，／写着一首呈给你的赞美诗，／呈给你黄土下紫色的灵魂，／呈给你拥抱过我的直伸着的手，／呈给你吻过我的唇，／呈给你泥黑的温柔的脸颜，／呈给你养育了我的乳房，／呈给 你的儿子们，我的兄弟们，／……呈给爱我如爱她自己的儿子般的大堰河。”

在表现“太阳”与喜悦的主题时，诗人常采用通红、金色、浅黄、浅蓝的色调，或强烈或温柔、明洁的光，使读者联想起光明与生活的美好。

　　如《吹号者》：

　　“黎明——这时间的新嫁娘呵，／乘上有金色轮子的车辆，/从天的那边到来……”

　　又如《给太阳》：

　　“你新鲜、温柔、明洁的光辉，／照在我久未打开的窗上，／把窗纸敷上浅黄如粉的颜色，／嵌在浅蓝而整齐的格影里”。

　　再如《刈草的孩子》：

　　“夕阳把草原燃成通红了。／刈草的孩子无声地刈草，／低着头，弯曲着身子，/忙乱着手，/从这一边慢慢地移到那一边……//草已遮没他小小的身子了——／在草丛里我们只看见：/一只盛草的竹篓，几堆草，/和在夕阳里闪着金光的/镰刀……”

三、艾青的世界性与民族性

　　１．艾青的诗歌与西方印象主义绘画：艾青的诗歌创作非常强调捕捉瞬间感觉和印象，这种艺术追求显然受西方印象主义绘画的影响。

　　２．艾青的诗歌与西方象征主义诗歌：只强调瞬间感觉并不是象征主义。象征主义既强调瞬间印象和感觉的捕捉，又强调主观情感的渗入，这便有了象征主义。艾青的艺术方法很重要的一点就是，不为感觉而感觉，他强调捕捉感觉，但更强调主观感情对感觉的渗入，追求外界感受与诗人感情思想的“融合”，并在二者的融合中创造具有象征意义的意象，这显然是象征主义的艺术倾向。

　　３．艾青的诗歌与中国古典传统：通过西方印象主义绘画，艾青的诗一方面与西方的象征主义诗歌相联结，另一方面又与中国古典诗歌的传统取得了内在的联系。

    所以艾青的诗既是世界的，又是中国民族的。既有世界性又有民族性。

四、艾青诗中的自由体与散文美

　　１．艾青对自由体诗与诗的散文美的提倡：他认为，自由体诗“受格律的制约小，表达思想感情比较方便，容量比较大——更能适应激烈动荡、瞬息万变的时代。”他还大力提倡诗的散文美，他认为，“散文是先天的比韵文美”，它最接近口语，“富有人间味，它使我们感到无比的亲切”。

　　２．艾青诗的自由体与散文美：艾青诗体的特点是，奔放与约束之间的协调，即变化中的统一，参错里的各谐，运 动间的均衡，繁杂内的单纯。他在诗的形式上，不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚或字数、行数的划一，但又运用有规律的排比、得沓造成成变化中的统一，参差中的和谐。如《大堰河》全诗行数不一，全诗也不押韵，但每一节首尾两句重复，以确定基调与色彩，中间则用排比、长句，以为抒情与描写。

 

艾青的诗体现了抗战期间主流派自由诗体所达到的历史高度。