解放军文职招聘考试三大表演体系

 三大表演体系

（一个是斯氏体系、一个是布氏体系、一个是中国戏曲）

戏是演给人看的，所以演员如何创造角色，起码包含了三组关系；一是观和演，二是演员和角色，三是角色和角色。这三组关系互相依存，相互制约，牵一发而动全身。怎么处理，用体验、用表现、用程式化、自然就会形成各自不同的表演体系。

一、俄国的斯里尼斯拉夫斯基沿袭西方戏剧，自亚里士多德“摹仿说”以及19世纪下半叶出现的法国“自由剧场”戏剧学派提出的“第四堵墙”的美学主体，以“体验派”学说，讲这一演剧方法体系化，从而形成19世纪后期至20世纪初期，写实戏剧及其表演方法称雄四方剧坛的表演戏剧传统。

斯氏体系

第一、要求演员必须“从生活出发”，要明确认识的“体系就是生活”，不要在舞台上“表演”生活，而要做到似乎就是在舞台上“生活”。这是“体系”首先要追求的真实性原则；

第二，因此演员必须学会当众孤独，以自我出发，创造生活的幻觉，对角色进行内心体验，用划入的方法创造角色，与角色合而为一，做到我就是他（人物）。这是很重要的一点，就是演员必须运用自己的形体和声音，把钻研剧本把握人物性格所形成的“内心现象”转化为舞台形象，呈现在观众面前。

第三、演员与导演都要认识的，表演的“最高任务”和“贯穿动作”在“体系”中占有举足轻重的位置。要完成和实现这个“最高任务”演员必须找到自己的“贯穿动作”，而且必须通过具体的鲜明的人物塑造体现出来。这就要求演员要成为形象，而不是在“摹仿”形象。

第四，每个演员包括所有的舞台工作者都是在导演领导的一个剧作集体，要众志成城，实现“体系的”整体和谐的演剧理想，不分大小，美设、服化道、灯光、布景、音响等主剧务，都是保障集体创造的一员。特别是演员的角色创造，不可能孤立的完成，而必须在“规定情境”和与他人“交流”中进行，所以即使是没有台词的群众演员，其表演的好坏也决定着演员的成败。

 

二、德国布莱希特在西方早期表现派表演的基础上，标新立异地提出了“间离效果”，即陌生化效果，破除幻觉手法等表演主张，认为演员扮演角色“不该简单地把自己放在他的地位上，而是把自己放在他的对面”，在感情上与角色保持距离，“为了产生间离效果，演员必须把他学到的能使观众对他塑造的形象产生感情一致的东西都放弃掉。如果不打算让他的观众迷醉，他自己得先不要处在迷醉状态。”这与斯氏体系强调演员通过体验，生活在角色中，化为角色的表演方法，显然不同。在布莱希特看来，演员如果与角色同看法、同感受、划入角色之中，那便是艺术上的失败。演员完全消融在角色之中，其后果只能是舞台上只剩下演员所扮演的角色，而观众也只能接受这个角色，这样就会造成“理解一切就是原谅一切”的毫无意义的后果，正如我们在自然意义上的作品中强烈感受到的那样。”.(以上引文均见《布莱希特演剧理论摘编》载《电影艺术译丛》1979年第2期)

与布莱希特观点相似的还有阿尔托的“残酷戏剧”，别克的“生活剧场”、格罗托夫斯基的“质朴戏剧”、谢克纳的“环境戏剧”，以及包括剧作家、导演、舞台美术家等之一系列新的现代演剧学派，这一学派总的趋势有三个特点：

是从突破传统的写实戏剧的规范开始；

第二、其善学精神有“再现”向“表现”倾斜、其艺术方法有“写实”向“写意”嬗变。

第三、不受流派是大是小，都无受中国传统戏剧表演体系的影响。

第二部分   中国古典戏剧（戏曲）的本质特征

中国戏剧曲艺又称古典戏剧，是世界上最古老的三大戏剧样式之一，它与希腊戏剧、印度古戏剧鼎足而立。然而只有中国戏曲迄今仍驰骋在东方舞台上，中国悠久的历史和传统孕育了它独有的文化和艺术。

中国戏曲与是当今世界戏剧两大剧本系统之一。

一个是以中国传统戏曲为代表的东方戏剧艺术，一个是以欧洲话剧为代表的西方戏剧。

中国戏曲是中国三百六十多个戏曲剧种的概括和总称。

各地的剧种大都以地域语音、音乐为特色相区分，如川剧、秦腔、汉剧、闽剧、黔剧、花灯戏、梆子、评剧和山东地区的柳琴戏等地方戏曲剧种，也有以民族语言和音乐特色相区分的民族戏曲剧种，如藏族的藏戏，壮族的壮剧、傣族的傣剧，白族的白剧，侗族的侗戏等；还有很出名影响很大的京剧，由于国家提倡，全国各地几乎都有京剧院或京剧团。然因流布地域广，而被视为中国的中国的国粹，关于戏曲剧种到底有多少，1983年出版的中国大百科全书·戏曲曲艺卷。比1982年统计多317种。

中国古典戏剧（戏曲艺术）的本质特征

(对与这个问题，长期以来，众说纷纭)

1、阿甲认为：中国戏曲的表现特点是：它主要是用分场和虚拟的舞台方法，通过唱、念、打、作为自己艺术手段的一种踏实的表现手法。

2、张庚认为：中国戏曲的特点是城市化、综合化、集中性、简洁性和舞台时间的超脱性。（以后在《中国式百科全书·戏曲曲艺》卷中又确定为：综合性、虚拟性和城市性。）

3、黄佐林认为：（他在比较梅兰芳、斯坦民斯拉夫斯基、布莱希特三位戏剧大师后得出）中国戏曲的传统特征是流畅性、伸缩性、雕塑性、规范性的四种外部特征和生活写意性、动作写意性、语言写意性、舞美写意性四种内在特征。

4、焦菊隐认为：中国戏曲艺术从艺术形式表现方法讲，有三个特点：第一、城市化；第二、虚拟化；第三节奏化。

5、张赣生认为：中国戏曲艺术的四项基本原则是戏曲中心论、坦白为人是在演戏、表现形式的城市化、戏剧生活的虚拟。——见《中国戏曲艺术原理》。