解放军文职招聘考试莎士比亚创作的意义

 莎士比亚创作的意义

莎士比亚艺术对于欧洲文学发生了深远的影响。     18世纪启蒙文学家公开打起莎士比亚的旗帜，提倡新文学。

    伏尔泰第一个向法国人民推荐了莎士比亚；

    莱辛在《汉堡剧评》中以莎剧为范例，反对僵死的古典主义；     歌德在莎士比亚的启蒙下摆脱了宫廷文学的影响，他在《莎士比亚的命名日》（1771）这篇演说中谈到学习莎氏是他创作的转折点：“我读到他的第一页，就说我一生都属于他了。”“我毫不犹豫地将古典戏剧像敝履一般抛弃了。”

      19世纪浪漫主义和现实主义作家把莎剧视为典范，当做他们美学理论的依据。莎士比亚创作无比丰富和自然，对于现实的无情揭露，富有诗意的热情，给他们很大启发。

       20—30年代，法国浪漫主义和现实主义打着莎士比亚的旗帜与古典主义进行斗争，雨果在《〈克伦威尔〉序》中把莎士比亚当做近代艺术的代表，并学习莎剧，写了《欧那尼》，在舞台上一举击败古典主义。

       现实主义作家司汤达写《拉辛和莎士比亚》，作为他的文学宣言，提出要学习莎士比亚，创作新文学。

      现代派作家学习他对异化的描写，如贝克特的《等待戈多》和《残局》重复了《李尔王》的残局。

莎士比亚在中国

    根据已经发现的史料看，莎士比亚的名字最早是由外国教会人士介绍到中国来的。清咸丰6年（1856），上海墨海书院刻印了英国传教士慕维廉译的《大英国志》，里面提到“舌克斯毕”，即今天通称的莎士比亚。光绪8年（1882）北通州公理会又刻印了美国牧师谢卫楼所著的《万国通鉴》，其中也提到“英国骚客沙斯皮耳者，善作戏文”。     我国晚清思想界的严复和梁启超最早在译著中提到莎士比亚。严复译为“狭斯丕尔”。梁启超在《饮冰室诗话》（1902）中译为“莎士比亚”，这就是我们今天通用的莎士比亚译名的来历。

莎士比亚剧本演出和翻译

       莎士比亚的戏剧作品，在五四运动后才开始介绍到中国。田汉、曹禺等都翻译过莎氏的个别悲剧，莎氏的一些主要戏剧如喜剧《威尼斯商人》、《无事生非》和《第12夜》，悲剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥瑟罗》、《麦克白》和《哈姆莱特》，都曾在我国舞台上演过。        莎士比亚戏剧的中文译本，在20世纪三四十年代陆续出版，主要译者有朱生豪、曹未风和梁实秋。朱生豪（1911-1943）从24岁起开始业余翻译莎剧，32岁病逝时共完成翻译莎剧31个，对莎剧的翻译出版作出了贡献。解放后补译了尚缺的6个历史剧和全部诗歌，在1978年出版了较完备的《莎士比亚全集》。