解放军文职招聘考试西方美术史复习题
西方美术史复习题
一、基础知识:
1.《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。
2.巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。
3.德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒和霍尔拜因。
4.文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。
5.《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家普桑。
6.法国“罗可可”画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。
7.法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌,最有代表性的有《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》等。
8.法国立体主业美术的创立者是毕加索,其油画作品《亚威农少女》,被认为是传统美术与现代美术的分水岭。
9.在西班牙油画史上,唯一的两幅裸体肖像画是:一是委拉斯贵支《镜前的维纳斯》,二是戈雅的《裸体的玛哈像》。
10.法国巴比松画派的主将是卢梭,而另一位画家杜比尼,则被誉为“画水的贝多芬”。
11.“印象主义”一词由莫奈所作的《日出·印象》一画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是德加,而注重表现农民和农村景色的画家是毕沙罗。
12.原始社会最著名的女性浮雕,是在法国的拉斯科洞穴学发现的《举牛角杯的裸体女人》。
13.古埃及的吉萨三大金字塔旁有一座狮身人面像,高20米,长73米,一般认为是根据哈夫拉法老的面貌来雕刻的。
14.巴黎圣母院建于12世纪后半叶,他所代表的建筑样式在美术史上称“哥特式”。
15.今天耸立在意大利的比萨教堂,是属于罗马式建筑的典范。
16.《劫夺吕西普的女儿们》是鲁本斯的代表作之一。
17.康斯太勃尔的作品追求人与自然的和谐统一,其成名作是《干草车》。
18.新古典主义有两位大师,前一位是大卫,后一位是安格尔。
19.《格尔尼卡》是比加索创作中最杰出、最重要的作品之一。整幅画描绘了五个成人,一个婴儿,一头牛在德军轰炸下惨死德可怕情景。
20.超现实主义社团是从达达社团内部分化出来的。其代表人物主要有恩斯特、马格利特和达利等。
21.十九世纪英国“拉斐尔前派”的三位代表画家是亨特、米莱斯和罗塞蒂等。
22.欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰的勃鲁盖尔。
23.十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画形式是团体肖像画,
24.其代表画家是哈尔斯和伦勃朗。
25.漫画《高康大》的作者是法国画家杜米埃。
26.法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》,表达作者对遇刺战友的崇敬。
27.继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。
28.十九世纪英国的两位杰出的风景画家是透纳和康斯太勃尔
29.古希腊建筑以神庙为主,其典型形式是围柱式。
30.希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式和彩绘式。
31.希腊雅典卫城建筑群中,主要建筑是帕特农,而伊克瑞翁神庙则以有一组女像柱而著称。
32.拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。
33.哥特式教堂的突出标志是玻璃窗画。
34.古罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。
35.《秋千》的作者是罗可可画家弗拉戈纳。
36.法国雕刻大师罗丹创作的三幅杰作是《加莱义民》、《地狱之门》和《巴尔扎克》。
37.欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼,在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。
38.《受伤的野牛》是西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画中最有代表性的作品。
39.被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作,是在维也纳附近的温林多夫出土的女性雕像。
40.拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。
41.古埃及三大金字塔指得是胡夫金字塔、哈夫拉金字塔和门考拉金字塔。
42.古希腊雅典卫城建筑是著名雕刻家菲狄亚斯设计的。
43.达·芬奇的重要绘画作品是《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。
44.法国新印象主义又被称作“分割主义”或“点彩派”。其发起人是修拉,代表作有《大碗岛星期天的下》。
45.德国女画家珂勒惠支是一位对无产阶级和人民大众寄以深厚同情的艺术家,她的重要作品有《织工暴动》等。
46.古代罗马纪念行建筑中,至今保存最好、最具典范性的是君士坦丁凯旋门。
47.今天耸立在意大利的比萨教堂,是属于罗马式建筑的典范。
48.《劫夺吕西普的女儿们》是鲁本斯的代表作之一。
49.佛罗伦萨画派的创始人是乔托,他是意大利文艺复兴时期绘画和建筑的先驱和奠基者。
50.文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。
51.在法国万事崇尚奢华的路易十五时代,画家夏尔丹那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。
52.欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼,在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。
53.《时髦的婚姻》的作者是罗可可画家贺加斯。
54.“爱琴文化”在艺术史上又被称为迈锡尼。
55.古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。
56.欧洲油画技术的革新者是尼德兰的凡·埃克兄弟。
57.欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰的勃鲁盖尔。
一、基础知识:
1.《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。
2.巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。
3.德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒和霍尔拜因。
4.文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。
5.《阿尔卡迪牧人》的作者是法国画家普桑。
6.法国“罗可可”画家华多的一生的转折点以其作品《舟发西苔岛》为标志。
7.法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌,最有代表性的有《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》等。
8.法国立体主业美术的创立者是毕加索,其油画作品《亚威农少女》,被认为是传统美术与现代美术的分水岭。
9.在西班牙油画史上,唯一的两幅裸体肖像画是:一是委拉斯贵支《镜前的维纳斯》,二是戈雅的《裸体的玛哈像》。
10.法国巴比松画派的主将是卢梭,而另一位画家杜比尼,则被誉为“画水的贝多芬”。
11.“印象主义”一词由莫奈所作的《日出·印象》一画的标题而来。该画派中善于描绘舞女题材的是德加,而注重表现农民和农村景色的画家是毕沙罗。
12.原始社会最著名的女性浮雕,是在法国的拉斯科洞穴学发现的《举牛角杯的裸体女人》。
13.古埃及的吉萨三大金字塔旁有一座狮身人面像,高20米,长73米,一般认为是根据哈夫拉法老的面貌来雕刻的。
14.巴黎圣母院建于12世纪后半叶,他所代表的建筑样式在美术史上称“哥特式”。
15.今天耸立在意大利的比萨教堂,是属于罗马式建筑的典范。
16.《劫夺吕西普的女儿们》是鲁本斯的代表作之一。
17.康斯太勃尔的作品追求人与自然的和谐统一,其成名作是《干草车》。
18.新古典主义有两位大师,前一位是大卫,后一位是安格尔。
19.《格尔尼卡》是比加索创作中最杰出、最重要的作品之一。整幅画描绘了五个成人,一个婴儿,一头牛在德军轰炸下惨死德可怕情景。
20.超现实主义社团是从达达社团内部分化出来的。其代表人物主要有恩斯特、马格利特和达利等。
21.十九世纪英国“拉斐尔前派”的三位代表画家是亨特、米莱斯和罗塞蒂等。
22.欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰的勃鲁盖尔。
23.十七世纪荷兰绘画创造的一种新的肖像画形式是团体肖像画,
24.其代表画家是哈尔斯和伦勃朗。
25.漫画《高康大》的作者是法国画家杜米埃。
26.法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》,表达作者对遇刺战友的崇敬。
27.继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。
28.十九世纪英国的两位杰出的风景画家是透纳和康斯太勃尔
29.古希腊建筑以神庙为主,其典型形式是围柱式。
30.希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式和彩绘式。
31.希腊雅典卫城建筑群中,主要建筑是帕特农,而伊克瑞翁神庙则以有一组女像柱而著称。
32.拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。
33.哥特式教堂的突出标志是玻璃窗画。
34.古罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。
35.《秋千》的作者是罗可可画家弗拉戈纳。
36.法国雕刻大师罗丹创作的三幅杰作是《加莱义民》、《地狱之门》和《巴尔扎克》。
37.欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼,在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。
38.《受伤的野牛》是西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画中最有代表性的作品。
39.被称之为“原始的维纳斯”的著名代表作,是在维也纳附近的温林多夫出土的女性雕像。
40.拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。
41.古埃及三大金字塔指得是胡夫金字塔、哈夫拉金字塔和门考拉金字塔。
42.古希腊雅典卫城建筑是著名雕刻家菲狄亚斯设计的。
43.达·芬奇的重要绘画作品是《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。
44.法国新印象主义又被称作“分割主义”或“点彩派”。其发起人是修拉,代表作有《大碗岛星期天的下》。
45.德国女画家珂勒惠支是一位对无产阶级和人民大众寄以深厚同情的艺术家,她的重要作品有《织工暴动》等。
46.古代罗马纪念行建筑中,至今保存最好、最具典范性的是君士坦丁凯旋门。
47.今天耸立在意大利的比萨教堂,是属于罗马式建筑的典范。
48.《劫夺吕西普的女儿们》是鲁本斯的代表作之一。
49.佛罗伦萨画派的创始人是乔托,他是意大利文艺复兴时期绘画和建筑的先驱和奠基者。
50.文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。
51.在法国万事崇尚奢华的路易十五时代,画家夏尔丹那沉穆凝重的景物画愈显得醇美动人。
52.欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼,在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本斯。
53.《时髦的婚姻》的作者是罗可可画家贺加斯。
54.“爱琴文化”在艺术史上又被称为迈锡尼。
55.古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。
56.欧洲油画技术的革新者是尼德兰的凡·埃克兄弟。
57.欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰的勃鲁盖尔。
二、知识要点:
1. 古代希腊古风时期的瓶画,形成了哪几种风格,请简述其各自的特点。
古风时期,先后出现了三种风格:东方风格、黑绘风格、红绘风格。 东方风格,主要是出现在公元前7世纪,由于受古埃及、两河流域的影响而形成的。东方风格时期早期的陶器仍采用几何图案,后来由于希腊和近东地区商务接触而产生的东方风格,以故事作为描绘的内容,人物、动物成为装饰的主题,轮廓明确,笔触肯定,造型生动,作品尺寸随之增大。
黑绘风格出现在公元前6世纪,是把主体人物涂成黑色,背景保持陶土的赭色,使形象轮廓突出,犹如剪影,细部稍用勾线表现
红绘风格出现于公元前6世纪末,它恰好与黑绘风格相反,是在背景上涂上黑色,留下主体部分的赭色,人物细部用线来描绘。这种风格主要流行于古典时期,平滑的内容多为情节场面,以神话题材和日常生活题材为主
1. 古代希腊古风时期的瓶画,形成了哪几种风格,请简述其各自的特点。
古风时期,先后出现了三种风格:东方风格、黑绘风格、红绘风格。 东方风格,主要是出现在公元前7世纪,由于受古埃及、两河流域的影响而形成的。东方风格时期早期的陶器仍采用几何图案,后来由于希腊和近东地区商务接触而产生的东方风格,以故事作为描绘的内容,人物、动物成为装饰的主题,轮廓明确,笔触肯定,造型生动,作品尺寸随之增大。
黑绘风格出现在公元前6世纪,是把主体人物涂成黑色,背景保持陶土的赭色,使形象轮廓突出,犹如剪影,细部稍用勾线表现
红绘风格出现于公元前6世纪末,它恰好与黑绘风格相反,是在背景上涂上黑色,留下主体部分的赭色,人物细部用线来描绘。这种风格主要流行于古典时期,平滑的内容多为情节场面,以神话题材和日常生活题材为主
2.请简述古代希腊最流行的三种柱式的特征。
(1)多立克柱式
多立克柱式通常无柱基,直接放在基座上,柱高约为柱径的4~6倍。柱表面饰以20个棱角凹槽。 多立克柱式雄伟、粗壮,象征男性粗犷、刚毅、率直的性格,雅典卫城的帕提农神庙被认为是多立克式最完美的创作。
(2)爱奥尼克柱式
爱奥尼克柱式比多立克柱式轻巧、雅致,象征女性,柱身24道凹槽,柱高约为柱身的8~9倍,柱础放在方形垫石上,由被凹圆曲线脚所分开的两个圆形线脚组成,称为“阿蒂克柱础”。爱奥尼克柱头的特征是卷涡。
(3)科林斯柱式
科林斯柱式比爱奥尼克柱式更加纤巧,比
例也更细长,柱身刻有24道凹槽,用一个饰有美丽毛茛叶的倒钟形花篮代替了柱顶的卷涡。亭亭玉立,富有女性温柔之美的科林斯柱式。
3。 简述罗马式建筑的特点及主要代表作品。
(1)罗马式教堂的窗户、门、拱廊上都采取了半圆形的拱券结构,屋顶为低矮的圆屋顶。整个圆拱形的天空与大地紧密地结合为一体,又以向上隆起的形式表现出它与现实大地分离。
(2)扶壁和肋骨拱来平衡拱顶的横推力
(3)罗马风建筑的另一个创新是钟楼组合到教堂建筑中。钟塔都是当地最显著的建筑。
(4)罗马式建筑的窗户很小而且离地面较高,采光少,里面光线昏暗,显示出神秘与超世的意境。门窗上方均为半圆形。罗马式教堂表现为堂内占有较大的空间,横厅宽阔、中殿纵深,在外观上构成十字架形。
代表作:科洛西姆竞技场 万神庙 加尔水闸大桥 凯旋门
(1)多立克柱式
多立克柱式通常无柱基,直接放在基座上,柱高约为柱径的4~6倍。柱表面饰以20个棱角凹槽。 多立克柱式雄伟、粗壮,象征男性粗犷、刚毅、率直的性格,雅典卫城的帕提农神庙被认为是多立克式最完美的创作。
(2)爱奥尼克柱式
爱奥尼克柱式比多立克柱式轻巧、雅致,象征女性,柱身24道凹槽,柱高约为柱身的8~9倍,柱础放在方形垫石上,由被凹圆曲线脚所分开的两个圆形线脚组成,称为“阿蒂克柱础”。爱奥尼克柱头的特征是卷涡。
(3)科林斯柱式
科林斯柱式比爱奥尼克柱式更加纤巧,比
例也更细长,柱身刻有24道凹槽,用一个饰有美丽毛茛叶的倒钟形花篮代替了柱顶的卷涡。亭亭玉立,富有女性温柔之美的科林斯柱式。
3。 简述罗马式建筑的特点及主要代表作品。
(1)罗马式教堂的窗户、门、拱廊上都采取了半圆形的拱券结构,屋顶为低矮的圆屋顶。整个圆拱形的天空与大地紧密地结合为一体,又以向上隆起的形式表现出它与现实大地分离。
(2)扶壁和肋骨拱来平衡拱顶的横推力
(3)罗马风建筑的另一个创新是钟楼组合到教堂建筑中。钟塔都是当地最显著的建筑。
(4)罗马式建筑的窗户很小而且离地面较高,采光少,里面光线昏暗,显示出神秘与超世的意境。门窗上方均为半圆形。罗马式教堂表现为堂内占有较大的空间,横厅宽阔、中殿纵深,在外观上构成十字架形。
代表作:科洛西姆竞技场 万神庙 加尔水闸大桥 凯旋门
4.文艺复兴三杰在创作中的突出成就。
达·芬奇:他把数学、解剖、透视、明暗和造型的各种实验和研究成果应用于绘画,并努力探索艺术的概括形式。创造了“薄雾法”以柔和的色彩表现出大气氛围引导了大气头透视法的诞生他的作品精致传神创造了第二自然,一生创作了七千多页手稿和大量绘画作品。其代表作品以《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》最为著名。
米开朗琪罗,他的作品具有戏剧般的效果,磅礴的气势和人的悲壮,表现了独特的“巨人式的愤怒”
意大利文艺复兴时期杰出雕塑家、画家、建筑师和诗人。他的绘画以梵帝冈西斯庭教堂800平方米天顶上的《创世纪》等创作为代表,在艺术史上被称为人体艺术的百科全书;在建筑设计雕塑上,以罗马彼得教堂等建筑群闻名于世。
拉斐尔,意大利杰出画家、建筑师。从小习画,在吸收各家之长的基础上,形成了构图和谐、人物形象温顺柔情的艺术特色。曾担任罗马梵帝冈大教堂的装饰建筑师。其代表作有《西斯庭的圣母》、《花园中的圣母》、《圣母升天》等作品。
三巨匠的绘画有其共同特点,不仅重视形似,而且重视传神,在肖像画,壁画,纪念画,雕塑中取得了很高成就。
三杰都有对人体解剖学深刻的研究,对肌肉骨骼十分熟悉,掌握骨法,是他们创作的源泉
绘画中布局均称协调,色彩,光线运用适当,也是其作品成功的特点之一。
意境通过绘画把人物的心态和周围的环境有机的结合表达出来,主客观达到高度和谐。也是三杰作品的又一特色。
5.简述巴洛克美术的主要特点和成就。
特点:
1 它有豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;
2 是它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力
3 是它极力强调、运动,运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂;
4 它很关注作品的空间感和立体感;
5 它的综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;
6 是它有着浓重的宗教色彩,宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位;
7 是大多数巴克的艺术家有远离生活和时代的倾向,如在一些天顶画中,人的形象变得微足道,如同是一些花纹。当然,一些积极的巴洛克艺术大师不在此例,如鲁本斯、贝尼尼的作品和生活仍然保持有密切的联系
成就:卡拉奇《逃亡埃及的风景》 科托那《乌尔班八世治下的荣耀》
贝尔尼尼《阿波罗与达芙妮》《圣特里萨的迷狂》《四河喷泉》《普路同和帕尔塞福涅》
卡拉瓦乔 《弹曼陀铃的姑娘》《圣马太被招》雷斯达尔 《麦田》
伦勃朗 《杜普教授的解剖课》
哈尔斯 《吉普赛女郎》
普桑 《阿卡迪亚的牧人》
霍贝玛 《林阴道》等
6.试述委拉斯开兹的艺术特点和艺术成就。
艺术特点
一:从身边熟悉的事物中采取题材 反映社会生活早期作品多取材于城市下层人民的生活
二:采用了卡拉瓦乔式的明暗对照的方法来组织画面,构成了协调的关系。
三:完美的技巧、在形式与色调上相互统一
四:有着优秀的民间美术传统,风格清新、而且富有创造性
五:擅长画肖像画画的肖像画逼真传神,并以充满节奏感的流动线条,塑造了女性人体美富有勃勃生机,
六:重视色彩表现使画面色彩缤纷作品充满青春气息重视现实世界
七:注重暗部色彩的表现,使物体的暗部和阴影都具有丰富的色彩
达·芬奇:他把数学、解剖、透视、明暗和造型的各种实验和研究成果应用于绘画,并努力探索艺术的概括形式。创造了“薄雾法”以柔和的色彩表现出大气氛围引导了大气头透视法的诞生他的作品精致传神创造了第二自然,一生创作了七千多页手稿和大量绘画作品。其代表作品以《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》最为著名。
米开朗琪罗,他的作品具有戏剧般的效果,磅礴的气势和人的悲壮,表现了独特的“巨人式的愤怒”
意大利文艺复兴时期杰出雕塑家、画家、建筑师和诗人。他的绘画以梵帝冈西斯庭教堂800平方米天顶上的《创世纪》等创作为代表,在艺术史上被称为人体艺术的百科全书;在建筑设计雕塑上,以罗马彼得教堂等建筑群闻名于世。
拉斐尔,意大利杰出画家、建筑师。从小习画,在吸收各家之长的基础上,形成了构图和谐、人物形象温顺柔情的艺术特色。曾担任罗马梵帝冈大教堂的装饰建筑师。其代表作有《西斯庭的圣母》、《花园中的圣母》、《圣母升天》等作品。
三巨匠的绘画有其共同特点,不仅重视形似,而且重视传神,在肖像画,壁画,纪念画,雕塑中取得了很高成就。
三杰都有对人体解剖学深刻的研究,对肌肉骨骼十分熟悉,掌握骨法,是他们创作的源泉
绘画中布局均称协调,色彩,光线运用适当,也是其作品成功的特点之一。
意境通过绘画把人物的心态和周围的环境有机的结合表达出来,主客观达到高度和谐。也是三杰作品的又一特色。
5.简述巴洛克美术的主要特点和成就。
特点:
1 它有豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;
2 是它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力
3 是它极力强调、运动,运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂;
4 它很关注作品的空间感和立体感;
5 它的综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;
6 是它有着浓重的宗教色彩,宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位;
7 是大多数巴克的艺术家有远离生活和时代的倾向,如在一些天顶画中,人的形象变得微足道,如同是一些花纹。当然,一些积极的巴洛克艺术大师不在此例,如鲁本斯、贝尼尼的作品和生活仍然保持有密切的联系
成就:卡拉奇《逃亡埃及的风景》 科托那《乌尔班八世治下的荣耀》
贝尔尼尼《阿波罗与达芙妮》《圣特里萨的迷狂》《四河喷泉》《普路同和帕尔塞福涅》
卡拉瓦乔 《弹曼陀铃的姑娘》《圣马太被招》雷斯达尔 《麦田》
伦勃朗 《杜普教授的解剖课》
哈尔斯 《吉普赛女郎》
普桑 《阿卡迪亚的牧人》
霍贝玛 《林阴道》等
6.试述委拉斯开兹的艺术特点和艺术成就。
艺术特点
一:从身边熟悉的事物中采取题材 反映社会生活早期作品多取材于城市下层人民的生活
二:采用了卡拉瓦乔式的明暗对照的方法来组织画面,构成了协调的关系。
三:完美的技巧、在形式与色调上相互统一
四:有着优秀的民间美术传统,风格清新、而且富有创造性
五:擅长画肖像画画的肖像画逼真传神,并以充满节奏感的流动线条,塑造了女性人体美富有勃勃生机,
六:重视色彩表现使画面色彩缤纷作品充满青春气息重视现实世界
七:注重暗部色彩的表现,使物体的暗部和阴影都具有丰富的色彩
成就作品:狩猎的菲利浦四世》《公主玛利亚·德丽萨》《伊索》《宫娥》:《布列达的降服》的壁画。《教皇英诺森十世》《侏儒赛巴斯蒂安》
7.印象派怎样改变了古典绘画?
7.印象派怎样改变了古典绘画?
一是将绘画从客观自然再现转向主观精神表现,反映印象派具有绘画独立性的美学观念。印象派在艺术精神上对立于西方古典传统绘画,强调创造新时代的艺术形态;他们对主题性地再现现实不以为然,提出应自然而随意地表现生活与客观物象,印象派并不反对以自然为师,只是强调“不要失掉你所感觉到的第一印象”。
二是注重绘画的光、色、形、意、美的融合,体现印象派的艺术与光学相结合的主要特征。印象派绘画在光与色的表现上取得了突破性成就,在光、色中求形,以光与色的讴歌表现意和美,理解了光、色、形、意、美在绘画语言中的辩证关系,把闪烁的阳光和微妙的阴影引入画面,绘画随之变得清新明丽、生机盎然。
三是采用原色并列、重叠和补色手法,形成印象派新的绘画语言。印象派画家采用小笔触和色调并列方法,调色板上调配印象派新的“光色”技法形成了新的绘画语言,令人耳目一新。在技法上改变了古典绘画技巧
四是“把画架搬到户外”,成为印象派的重要绘画方式。它不是简单的绘画场所位移,而是绘画方式变革,改变了西方传统绘画方式
五是变革西方传统绘画和借鉴各种画派,留下印象派叩开20世纪现代艺术之门的文化轨迹。印象派之兴,在于对西方传统绘画的变革和对19世纪上半叶各种画派的借鉴,包括借鉴古典主义、浪漫主义和现实主义等。印象派代表人物虽然仍保持了绘画的古典形式和一般审美理念,却撼动了传统绘画方式,松动了传承性极强的艺术之链,在美学理念、光色处理、视觉建构和审美情趣等方面创造了新的艺术体系。
8.论述表现主义与浪漫主义的联系。
表现主义与浪漫主义是相联系的,浪漫主义是通过表现主义来表达出来的,没有表现主义浪漫主义就不会表现出来。 都注重主观表现,给人的感觉就是与现实对立。浪漫主义相对于古典主义而言,表现主义相对于现实主义而言。二者有延续性,可以说是同一个问题的深化和发展。
二是注重绘画的光、色、形、意、美的融合,体现印象派的艺术与光学相结合的主要特征。印象派绘画在光与色的表现上取得了突破性成就,在光、色中求形,以光与色的讴歌表现意和美,理解了光、色、形、意、美在绘画语言中的辩证关系,把闪烁的阳光和微妙的阴影引入画面,绘画随之变得清新明丽、生机盎然。
三是采用原色并列、重叠和补色手法,形成印象派新的绘画语言。印象派画家采用小笔触和色调并列方法,调色板上调配印象派新的“光色”技法形成了新的绘画语言,令人耳目一新。在技法上改变了古典绘画技巧
四是“把画架搬到户外”,成为印象派的重要绘画方式。它不是简单的绘画场所位移,而是绘画方式变革,改变了西方传统绘画方式
五是变革西方传统绘画和借鉴各种画派,留下印象派叩开20世纪现代艺术之门的文化轨迹。印象派之兴,在于对西方传统绘画的变革和对19世纪上半叶各种画派的借鉴,包括借鉴古典主义、浪漫主义和现实主义等。印象派代表人物虽然仍保持了绘画的古典形式和一般审美理念,却撼动了传统绘画方式,松动了传承性极强的艺术之链,在美学理念、光色处理、视觉建构和审美情趣等方面创造了新的艺术体系。
8.论述表现主义与浪漫主义的联系。
表现主义与浪漫主义是相联系的,浪漫主义是通过表现主义来表达出来的,没有表现主义浪漫主义就不会表现出来。 都注重主观表现,给人的感觉就是与现实对立。浪漫主义相对于古典主义而言,表现主义相对于现实主义而言。二者有延续性,可以说是同一个问题的深化和发展。
9 后现代主义美术与20世纪初期前卫艺术的关系。
10印象派时期的美学特征是什么?
一 是将绘画从客观自然再现转向主观精神表现,反映印象派具有绘画独立性的美学观念。
二 是注重绘画的光、色、形、意、美的融合,体现印象派的艺术与光学相结合的主要特征。印象派绘画在光与色的表现上取得了突破性成就,在光、色中求形,以光与色的讴歌表现意和美,理解了光、色、形、意、美在绘画语言中的辩证关系,把闪烁的阳光和微妙的阴影引入画面,绘画随之变得清新明丽、生机盎然。
三 是采用原色并列、重叠和补色手法,形成印象派新的绘画语言。采用小笔触和色调并列方法,红、黄、蓝三原色并列,重叠,使色彩在强烈视觉冲击中产生新的和谐。
四 是“把画架搬到户外”,成为印象派的重要绘画方式。
五 是变革西方传统绘画和借鉴各种画派,留下印象派叩开20世纪现代艺术之门的文化轨迹。 第二种答案(继承了法国现实主义前辈画家库尔贝“让艺术面向当代生活”的传统,使自己的创作进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖,摆脱了讲述故事的传统绘画程式约束,艺术家们走出画室,深入原野和乡村、街头,把对自然清新生动的感观放到了首位,认真观察沐浴在光线中的自然景色,寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用,以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不居的光色效果记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。这种取自于直接外光写生的方式和捕捉到的种种生动印象以及其所呈现的种种风格,不能不说是印象派绘画的创举和对绘画的革命。印象派美术运动的影响遍及各国,获得了辉煌的成就。)
11试论你对凡•高的评价。
梵高--世界艺术史上悲剧天才
梵高全名文森特•梵高,他是世界艺术史上的奇迹,他的绘画作品被当代人当作稀世珍宝来珍藏;梵高艺术被人们尊称为印象派,并且有人专门著书写梵高传,向世人介绍梵高这位大师的生平;梵高印象派绘画方法也被后世许多艺术家效仿;很多梵高作品被珍藏在国家博物馆里,如果发现一副从来没有面世的真的梵高油画,那么它的价值可是不能用金钱衡量的。梵高出生于1853年的荷兰,37岁的时候已潦倒不堪,最终自杀身亡。
他被后世尊称为后期印象画派的代表。他没有受过任何正式的绘画训练,全靠自己的思想,自己对大自然的热爱,自己的全部身心去绘画。他的画一直被当时的正统所不齿。除了梵高的弟弟提奥给予梵高微薄的救济外没有人愿意帮助他,所以在经济困窘的时候他连画布油彩等都搞不到。物质上的艰难加上爱情的打击为他之后的自杀埋下了种子。他早期曾从事过传教活动,到后来才沉醉于绘画,很多梵高画都是在他去世前6年完的。他的画为了表达自己强烈的感情而忽视掉很多现实性的东西。最受后人尊崇的梵高作品包括星空,夜晚的咖啡馆,麦田,向日葵,自画像等。
一 是将绘画从客观自然再现转向主观精神表现,反映印象派具有绘画独立性的美学观念。
二 是注重绘画的光、色、形、意、美的融合,体现印象派的艺术与光学相结合的主要特征。印象派绘画在光与色的表现上取得了突破性成就,在光、色中求形,以光与色的讴歌表现意和美,理解了光、色、形、意、美在绘画语言中的辩证关系,把闪烁的阳光和微妙的阴影引入画面,绘画随之变得清新明丽、生机盎然。
三 是采用原色并列、重叠和补色手法,形成印象派新的绘画语言。采用小笔触和色调并列方法,红、黄、蓝三原色并列,重叠,使色彩在强烈视觉冲击中产生新的和谐。
四 是“把画架搬到户外”,成为印象派的重要绘画方式。
五 是变革西方传统绘画和借鉴各种画派,留下印象派叩开20世纪现代艺术之门的文化轨迹。 第二种答案(继承了法国现实主义前辈画家库尔贝“让艺术面向当代生活”的传统,使自己的创作进一步摆脱了对历史、神话、宗教等题材的依赖,摆脱了讲述故事的传统绘画程式约束,艺术家们走出画室,深入原野和乡村、街头,把对自然清新生动的感观放到了首位,认真观察沐浴在光线中的自然景色,寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用,以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不居的光色效果记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。这种取自于直接外光写生的方式和捕捉到的种种生动印象以及其所呈现的种种风格,不能不说是印象派绘画的创举和对绘画的革命。印象派美术运动的影响遍及各国,获得了辉煌的成就。)
11试论你对凡•高的评价。
梵高--世界艺术史上悲剧天才
梵高全名文森特•梵高,他是世界艺术史上的奇迹,他的绘画作品被当代人当作稀世珍宝来珍藏;梵高艺术被人们尊称为印象派,并且有人专门著书写梵高传,向世人介绍梵高这位大师的生平;梵高印象派绘画方法也被后世许多艺术家效仿;很多梵高作品被珍藏在国家博物馆里,如果发现一副从来没有面世的真的梵高油画,那么它的价值可是不能用金钱衡量的。梵高出生于1853年的荷兰,37岁的时候已潦倒不堪,最终自杀身亡。
他被后世尊称为后期印象画派的代表。他没有受过任何正式的绘画训练,全靠自己的思想,自己对大自然的热爱,自己的全部身心去绘画。他的画一直被当时的正统所不齿。除了梵高的弟弟提奥给予梵高微薄的救济外没有人愿意帮助他,所以在经济困窘的时候他连画布油彩等都搞不到。物质上的艰难加上爱情的打击为他之后的自杀埋下了种子。他早期曾从事过传教活动,到后来才沉醉于绘画,很多梵高画都是在他去世前6年完的。他的画为了表达自己强烈的感情而忽视掉很多现实性的东西。最受后人尊崇的梵高作品包括星空,夜晚的咖啡馆,麦田,向日葵,自画像等。
梵高自杀前已经挥镰斩断了自己的一只耳朵。他内心的疯狂似乎只有从这些极端的行为中才能发泄出来。梵高死去了,留下了一只质问世人的耳朵和大量珍贵的作品。世人总是矛盾的,在自己拥有一个伟大的艺术家的时候不懂珍稀,死之后的推崇对画家本人是毫无意义了。
但凡才华逼人的艺术家其思想通常会走到时代的前列,甚至会超越所有人。因此很多时候被人们嘲弄,最后潦倒至死。所以梵高如果地下有知,对人们的这种崇拜只能是苦笑,因为他知道在他生存的时代没有任何人称他为梵高画家。其实很多艺术家在生时都穷困潦倒,直到死后才声名大噪。
三、答题格式范例:
1.古代希腊古风时期的瓶画,形成了哪几种风格,请简述其各自的特点。
答:一)古代希腊古风时期的瓶画,形成了红绘、黑绘、彩绘三种样式。
二)古代希腊古风时期的瓶画,形成的红绘、黑绘、彩绘三种样式特点分别为:
①黑绘,这是古希腊瓶画繁荣期最重要的艺术风格之一。黑绘式是在陶器橘红色的底子上,用黑色绘制出剪影般的物象轮廓,轮廓内也填以黑色,其细部是用针刻画出来的,整体具有非常强烈的装饰效果。
②红绘式瓶画彩色上与黑绘式相反,器皿上的物象是橘红色的,而底子是黑色的。
③彩绘式是在白色的底子上,用很少的几种彩色画出物象的轮廓,类似中国画的白描。
1.古代希腊古风时期的瓶画,形成了哪几种风格,请简述其各自的特点。
答:一)古代希腊古风时期的瓶画,形成了红绘、黑绘、彩绘三种样式。
二)古代希腊古风时期的瓶画,形成的红绘、黑绘、彩绘三种样式特点分别为:
①黑绘,这是古希腊瓶画繁荣期最重要的艺术风格之一。黑绘式是在陶器橘红色的底子上,用黑色绘制出剪影般的物象轮廓,轮廓内也填以黑色,其细部是用针刻画出来的,整体具有非常强烈的装饰效果。
②红绘式瓶画彩色上与黑绘式相反,器皿上的物象是橘红色的,而底子是黑色的。
③彩绘式是在白色的底子上,用很少的几种彩色画出物象的轮廓,类似中国画的白描。
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