2020年北京中烟工业有限责任公司招聘考试资料：在创作中放大传统文化的精神内涵

在创作中放大传统文化的精神内涵

除了视觉层面的精心制作，思想价值层面的去芜存菁才是古装剧集应该倾注更多笔墨的创作之处。不难发现，《知否》《鹤唳华亭》《清平乐》等优秀剧集开辟的叙事空间，没有局限于美术审美领域，而努力在精神层面发力深耕，实现从文化欣赏到人生体悟的引领升级。

《知否》透过北宋官宦家庭少女明兰的成长、爱情、婚姻故事，展开了一幅由闺阁少女到侯门主母的生活画卷。《鹤唳华亭》通过萧定权以家国天下的君子准则与小人做斗争的故事，隐喻“小怯大勇可搏鹰”的人物气概。《清平乐》则围绕一个“礼”字设置冲突矛盾，从中窥探赵祯作为“人子、人夫、人父、人君”的情感抉择。剧中，蜜饯果子引发的一系列后果，让仁宗领悟到了“忍”，也让范仲淹笔下的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”有章可循。《鹤唳华亭》的导演杨文军认为：“在宋代，士大夫从政也好，克己复礼为仁的儒家思想也好，他们追求的精神世界的和谐美感，我觉得都是非常值得现代人去思考和借鉴的。”

在中国传媒大学戏剧影视学院党委副书记朱传欣看来，古装剧对于历史事实和传统文化的尊重，外化于表达上的严谨考究和审美追求，让观众看到传统文化不一样的打开方式。北京大学历史系教授邓小南在《中国思想与宗教的奔流：宋朝》中写道：“对规范的追求，对秩序的重视，对儒家经典的再阐释、再造就，是这一时代惹眼的境界与亮色。”她的阐释，为远逸平淡、韵外之致的“宋文化”成为今年古装剧的热门选题做出了生动的学术补充：生机盎然的社会经济、根植现实的道德伦理、淡泊自然的理趣雅致，构成了这一时代的底色和基调。

在宋文化题材创作的这一波热潮中，各色人物承载的故事讲述与文化传承使命、字里行间透露的处世哲学与骨气品性等，是剧集兼具美学神韵和精神内涵的高层次追求。古装剧集的文化展现离不开故事叙事，抛不开历史逻辑。立足当时的文化背景，不刻意渲染、不过多烘托，由内而外般渗透进人物思想、场景服饰等各个层面，才能在还原复刻传统文化的基础上更好地传承其特质精髓。

古装剧应在创作中放大传统文化的精神内涵。“通过镜头展现的服饰之美、礼仪之美、语言之美、书法之美，充分呈现了中国古典文化的美学内涵，更彰显出文化自觉和文化自信。”北京师范大学艺术与传媒学院院长胡智锋说。