2019年艺术中心设计学院课程介绍

现代广告必须至少与今天的消费者一样复杂。广告正在重塑自己，以配合新技术和新兴媒体。追求广告职业不再意味着简单地开发印刷或广播活动。它需要技术和创造灵活性，以及创造性的精湛技术和多功能性，才能成为一个能够为模拟和数字平台定制消息的多媒体通信器。我们的广告课程为团队环境中的尖端创造力提供了身临其境的体验。学生在不断变化的媒体环境中为职业生涯进行培训的同时进行合作，衔接专业。

美术专业

我们的课程让学生以创造和提问的方式来改变我们思考和参与世界的方式。不断锻炼想象力和纪律是艺术生涯的基础。艺术中心美术学生将具备严格的基础技能，他们需要具备高度适应能力的视觉问题解决者，他们学会特别关注美学和概念灵巧。我们培养一种健康的无所畏惧实验、风险和复杂性都嵌入到学生工作的结构中。这种多功能性和适应性对于让艺术家在不断变化的全球环境中脱颖而出成为至关重要的。

我们的国家和国际认可的教师致力于创建一个既兴趣广泛又小班授课的计划，以便进行更多一对一的教育。我们的美术计划支持各种学科，包括绘画、印刷、雕塑、装置、电影/视频、摄影和数字成像以及一系列艺术与设计混合动力。

平面设计专业

平面设计已经发展成远远超过纸上的墨水，它已经离开了网页来征服空间，运动和互动。在艺术中心，平面设计的学生学习如何为生活和意义注入文字和图像， 无论是通过创建动态图形，最新移动设备上的界面，在我们的凸版商店手工设置类型或参加我们新的版式中心的研讨会。平面设计超越了商业艺术实践的角色，成为在每个可想象的背景下传达地点、产品、服务或个性的多维体验的重要和普遍的工具。我们的学生面临的挑战是通过实验广泛的媒体(包括书籍和数字杂志、包装、3D动画来创建引人注目的图形标识和品牌体验，从而为上述所有开发设计解决方案。

插图专业

今天的插画师是解决问题的人，概念人物和多功能艺术家，他们的作品遍布传统媒体和新兴媒体。曾经的插图意味着要在书籍，报纸和杂志上创作与艺术相关的故事。现在意味着更多。它讲述故事，传达想法并为一系列商业和社会影响项目创建图像。Illustration具有定义社会，政治和文化理念的独特能力，使其成为无与伦比的创意和通讯项目的理想解决方案。

艺术中心设计学院的插画课程包括广泛的核心研究和与其他学科的合作，为学生提供强大的实践技能以及丰富的商业知识。在掌握了人物绘画，绘画和视角等基础技能后，学生从五个主要专业领域中进行选择：插图设计、插图/美术、娱乐艺术、运动设计和表面设计。

摄影和成像专业

摄影仍然是传达世界故事的最重要组成部分，需要随时获悉。今天的图像制作者面临着比以往任何时候更具技术能力，概念知识，专业自信，道德责任感和文化意识的挑战。艺术中心提供了一种亲密和激烈的学习氛围，挑战有关我们媒介的假设，培育和促进创意，并鼓励个性化的学生工作实践，无论您的目标是成为商业摄影师，艺术家还是两者。在丰富的跨学科教育环境中，摄影和影像部门正在将摄影师带入未来。我们与业界的密切关系，将摄影与其他设计学科相结合的悠久传统，以及为社会影响力问题设计新技术和应用创新解决方案的深厚经验，为无数毕业生打开了专业大门。在这里，您将学习如何将传统和数字摄影工具应用于对文化条件或问题的特定和个人调查。

娱乐设计专业

娱乐设计师通过创造概念世界，令人难忘的动画角色和身临其境的游戏体验，为故事带来生机。在娱乐设计方面的成功职业需要丰富的想象力，对用于创造新现实的技术工具的理解以及在给定故事的参数范围内进行概念化的能力。我们的校友在动画、电子游戏、主题公园设计、电影和电视领域工作。

艺术中心的娱乐设计学院提供三类课程：

概念课程：侧重于娱乐行业概念设计师所需的技能和创造能力

动画课程：开发学生的角色动画、故事板、建模、艺术指导和3D和2D动画照明的学科

游戏设计课程：让学生通过原型制作和多平台制作来传达游戏概念

环境设计专业

环境设计融合了建筑，室内设计和家具设计的元素，专注于空间体验。

我们追求全球性的行业驱动设计方法，调查人们在哪里以及如何生活，工作和娱乐的方方面面。"我们的部门面向年轻的创意人员，他们说：'我喜欢大局。我想变得有影响力。我想设计推动这个项目的想法。"环境设计主席David Mocarski说。我们对空间体验的重视产生了家具，照明和室内部件设计领域的领导者。我们的学生致力于设计项目，包括品牌零售，主题餐饮，新款酒店，展览和住宅设计等。

交互设计专业

交互设计就在我们身边，从移动应用和游戏到可穿戴设备和数字环境。交互设计领域正在经历巨大的增长，对有经验的数字设计师的需求激增。艺术中心设计学院在互动设计方面的丰富历史跨越了平面设计，交通设计，娱乐设计，工业设计和媒体设计等领域，毕业生现在在苹果，谷歌，微软和IDEO等公司担任领导职位。这一强有力的传统已经为我们的尖端课程提供了创意创新和专业领导力。我们的课程强调核心方法，工具和流程，让您在新技术出现时为您做好准备。但这不全是关于技术的。我们的学生专注于用户体验，并研究人们在使用任何产品，环境或系统时的思维，感受和行为。通过考虑人的因素，认知科学和心理学，学生学习设计能够深入影响人们生活的凝聚力系统。

产品设计专业

产品设计师通过创建消费产品来改善生活 - 从改变游戏规则的可穿戴设备到改变生活的医疗设备，再到两者之间的一切。近年来，企业领导者开始意识到良好设计对企业成功的重要性。同样，设计师现在认识到，无论是作为企业家还是作为现有组织的一部分，他们都需要成功实现业务所需的工具。艺术中心的产品设计课程涵盖了这两个现实。我们强调通过融合功能性，相关性和感官吸引力创造改善生活的消费产品设计。设计师开发商业思维，使他们能够成功管理创新和风险。我们与国际商学院INSEAD的合作关系使学生对设计和商业之间的交叉感兴趣，并沉浸在MBA课程的一个学期。学生还可以参与由企业合作伙伴委托的DesignStorms®和其他赞助项目课程，这些课程旨在探索设计和创新的新领域。

交通设计专业

下一代交通运输设计师正在创造未来并引领创新经济。二十一世纪的交通设计师们不仅仅是造型设计，而是为汽车行业面临的复杂的社会，政治和技术挑战提供解决方案。在ArtCenter，我们的学生学习成为热情的问题解决者，专注于开发解决当今最紧迫问题的设计解决方案。除了造型、舒适、安全和责任之外，我们的课程强调可持续的流动性和生命周期影响。两个新的集中，交通运输和车辆内饰提供了快速发展的个人和公共交通环境。我们的导师是专业设计师和在这个行业工作的成功企业家。由于校园和专业设计工作室之间充满活力的能量传递，学生们从这个迅速变化和竞争激烈的职业中获得了内部人士的视角。