爱尔兰诗人叶芝的简介

爱尔兰诗人叶芝的简介 威廉·巴特勒·叶芝(英语：William Butler Yeats，1865 年 6 月 13 日-1939 年 1 月 28 日)，亦译“叶慈”、“耶茨”，爱尔兰诗人、剧作家，神秘主义者。叶 芝是爱尔兰凯尔特复兴运动的领袖，也是艾比剧院的创建者之一。叶芝早年 的创作仍然具有浪漫主义的华丽风格，善于营造梦幻般的氛围，例如他在 1893 年出版的散文集《凯尔特的薄暮》便属于这种风格。然而进入不惑之 年后，在现代主义诗人伊兹拉·庞德等人的影响下，尤其是在其本人参与爱尔 兰民族主义政治运动的切身经验的影响下，叶芝的创作风格发生了比较激烈 的变化，更加趋近现代主义了。 爱尔兰诗人叶芝的生平 叶芝不仅仅是艾比剧院的决策者之一，也曾担任爱尔兰国会参议员一职 。 他十分重视自己的这些社会职务，他是爱尔兰参议院中有名的工作勤奋者。 叶芝曾于 1923 年获得诺贝尔文学奖，获奖的理由是“用鼓舞人心的诗篇，以 高度的艺术形式表达了整个民族的精神风貌 (inspired poetry，which in a highly artistic form that gives expression to the spirit of a whole nation)”。被诗人艾略特誉为“当代最伟大的诗人”。 在皓斯的时光是诗人重要的发展阶段。皓斯周围是丘陵和树林，相传有 精灵出没。叶芝家雇了一个女仆，是一个渔人的妻子，她熟知各类乡野传奇 ， 娓娓道来的神秘冒险全都收录在后来出版的《凯尔特黄昏》里。 1881 年 10 月 ， 诗 人 在 都 柏 林 的 伊 雷 斯 摩 斯 · 史 密 斯 中 学 (Erasmus Smith)继续他的学业。他父亲的画室就在这所学校附近，于是诗人经常在那 里消磨时光，并结识了很多都柏林城的艺术家和作家。在这段时间里，叶芝 大量阅读莎士比亚等英国作家的作品，并和那些比他年长许多的文学家、艺 术家们讨论。他于 1883 年 12 月从这所中学毕业，其后他便开始了诗歌地创 作。1885 年，叶芝在《都柏林大学评论》上发表了他的第一部诗作，以及 一篇题为《赛缪尔·费格森爵士的诗》的散文。从 1884 年到 1886 年，他就 读于位于基尔岱尔大街的大都会艺术学校(Metropolitan School of Art)，也 就是如今爱尔兰国家美术与设计学院的前身。早期作品《茵纳斯弗利岛》是 叶芝在早期的代表作。该诗集中表现了诗人对资本主义文明的厌弃和对田园 牧歌生活的无限向往，具有逃避现实的唯美倾向和鲜明的浪漫色彩。 在开始进行诗歌创作之前，叶芝便已经尝试将诗歌和宗教观念、情感结 合起来。在它的后续作品中，他在描述自己童年生活的时候曾说过“……我认 为……如果是一种强大且悲天悯人的精神构成了这个世界的宿命，那么我们 便可以通过那些融合了人的心灵、对这个世界的欲望的词句来更好地理解这 种宿命。” 叶芝早年的诗作通常取材于爱尔兰神话和民间传说，其语言风格则受到 拉斐尔前派散文的影响。 叶芝的家庭于 1887 年重新搬回伦敦。1890 年，叶芝和欧那斯特·莱斯 (Ernest Rhys)共同创建了“诗人会社” (Rhymer’s Club)。这是一个由一群志 同道合的诗人们组成的文学团体，成员们定期集会并于 1892 年和 1894 年分 别出版过自己的诗选。叶芝的早期作品还包括诗集《诗集》、《神秘的玫 瑰》和《苇间风》。事实上，“诗人会社”的文学成就并不高，叶芝几乎是唯 一取得了显著成就的诗人。 叶芝通过庞德结识了很多年轻的现代主义者，这使得他中期的诗作已经 远离了早期的《凯尔特曙光》时的风格。他对政治的关注也已经不再局限于 文艺复兴运动早期他所醉心的文化政治领域。在叶芝早期的作品中，他灵魂 深处的贵族立场体现无余。他将爱尔兰平民的生活理想化，并且有意忽视这 个阶层贫穷孱弱的现实。然而一场由城市中的下层天主教徒发起的革命运动 迫使叶芝不得不改变自己的创作姿态。 叶芝新的政治倾向在《1913 年 9 月》这首诗中得到了体现。这首诗抨击 由詹姆斯·拉尔金领导的著名的 1913 年都柏林大罢工。在《1916 年复活节》 中，诗人反复吟诵：“一切都已改变/彻底改变/一种恐怖的美却已诞生。”叶 芝终于意识到复活节起义的领袖们的价值就在于他们卑微的出身和贫困的生 活。 整个 1920 年代和 1930 年代初期，叶芝无可避免的受到他的国家以及整 个世界动荡局势的影响。1922 年，叶芝进入爱尔兰参议院。在他的参议员 生涯中，叶芝最主要的成就之一就是曾担任货币委员会的主席。正是这一机 构设计了爱尔兰独立之后的第一批货币。在 1925 年，他热心的倡导离婚的 合法化。1927 年，叶芝在他的诗作《在学童中间》里如此描述作为一名公 众人物的自己：“一位花甲之年的微笑的名人。”1928 年，由于健康问题，叶 芝从参议院退休。 叶芝的贵族阶级立场以及他和庞德之间的密切关系使得这位诗人和墨索 里尼相当接近。他曾在许多场合表达过对这位法西斯独裁者的仰慕。他甚至 写过一些歌颂法西斯主义的赞歌，尽管这些作品从未发表过。然而当巴布罗· 聂鲁达于 1937 年邀请他到马德里时，叶芝在回信中表明他支持西班牙革命 ， 反对法西斯主义。叶芝的政治倾向非常暧昧。他不支持民主派，在晚年却也 有意疏远纳粹和法西斯主义。然而纵观叶芝的一生，他从未真正接受或赞同 过民主政治。同时，他深受所谓“优生运动”的影响。 叶芝的作品特点 叶芝是 21 世纪爱尔兰文艺复兴运动的领导人。他是象征主义诗歌在英 国的早期代表人物，对 21 世纪英国诗歌的发展产生过重要的影响。叶芝的 历史就是世纪之交爱尔兰的历史，而他的诗歌则将他个人的历史与那一时期 的爱尔兰历史融为一体。 年轻时代的叶芝是爱尔兰文艺复兴运动的领导人之一，其早期诗歌多取 材于爱尔兰本土的传奇与民谣。叶芝是爱尔兰民族主义运动的参加者，因此 政治是他诗中的一大主题;而与叶芝的民族主义激情紧密相连的是他对献身于 爱尔兰文化复兴的杰出女演员莫德·冈的爱情，因而爱情对于叶芝也是个终生 的主题。他与格雷戈里夫人的合作亦对爱尔兰戏剧的发展产生过巨大的影响。 叶芝的这一连串人生经历同其诗歌有着紧密的联系。凭着他那能创造神话的 想象力，叶芝将生活中许多平凡事件化为美妙的诗句，再在他的诗中创造出 具有叶芝风格的象征主义。而且，艺术与自然的关系在叶芝的许多诗中亦得 到了表现。在创造他的艺术、他的象征主义的同时，叶芝似乎也急欲为历史 画像。也许是受到了神秘主义(包括布莱克的神秘主义)的影响，这一幅神秘 的历史画像颇具悲剧色彩。人的命运是由外在力量所控制的，历史的轮盘不 停地旋转，已现的必将重现。《丽达与天鹅》与《基督重临》描述的正是这 一主题。多样性的人生，多样性的主题，多样性的风格与技巧，时隐时现的 历史影子，构成了叶芝诗歌的伟大所在。正是由于这种多样性，后世的评论 家一般将叶芝的诗歌分为三个时期。 叶芝的早期诗歌创作包括他从 1883 年起在《都柏林大学评论》(Dublin University Review)上发表的诗歌，直到 1899 年出版的《芦苇中的风》(The Wind Among the Reeds)为止。初入诗道，叶芝接受的是后期浪漫主义的传 统。对他深具影响的是前拉斐尔派诗人及其后继者，其中的威廉·莫里斯可以 说是叶芝的最主要的影响者。莫里斯是叶芝的朋友，他对叶芝的影响在《莪 相的漫游及其他》(The Wanderings of Oisin and Other Poems，1889)中最 为明显。布莱克和雪莱也对叶芝早期的诗歌产生过影响，因为叶芝曾编选过 布莱克的诗集(1893)。这些诗人在作品中表达的信念及情感使叶芝深有感触。 然而，尽管叶芝的早期诗歌属于自十九世纪发展而来的英国浪漫主义传 统，但由于其爱尔兰背景，他的早期诗歌以其独特的爱尔兰题材而有别于英 国浪漫主义诗歌。这两者的结合产生了叶芝独特的早期风格：韵律感强烈， 充满柔美、神秘的梦幻色彩;诗中所述人物则多为爱尔兰神话与传说中的英雄、 智者、诗人以及魔术师等。同时，这些诗表现出一种忧郁抒情的氛围，笔触 颇似雪莱。对于年轻敏感的叶芝而言，诗就是梦，梦能保护俗世中的诗人， 而他从孩童时就沉浸于其中的爱尔兰神话与民间故事则是他寻梦的遥远去处。 这一时 期 的主 题大多 为回 忆和梦 想 ，其 顶峰 之作也 许就是“ 茵尼 斯弗 里 岛”(“The Lake Isle of Innisfree”)The Lake Isle of Innisfree”)。此诗可谓叶芝白日梦的杰作，实际上反 映的是诗人对故乡爱尔兰的一种思恋情绪。其广为传诵的部分原因也许就在 于其彻底的浪漫主义主题和独特的语言风格。 叶 芝 中 期 创 作 的 诗 歌 主 要 包 括 《 在 七 片 树 林 里 》 (In the Seven Woods ， 1904) 《 绿 色 头 盔 及 其 他 》 (The Green Helmet and Other Poems，1910)《责任》 ，(Responsibilities，1914)《库尔的野天鹅》 ， (The Wild Swan at Coole，1917，1919)以及《迈克尔·罗巴茨与舞蹈家》 (Michael Robartes and theDancer，1921)，其时间跨度约为 1899 年《芦苇 中的风》出版之后至 1926 年《幻象》 (A Vision，1925)出版之前。关于叶芝 诗歌时期的划分，并没有截然的界限，主要以其诗歌主题、风格变换为参照。 正当叶芝感到早期风格已到顶点，而新的发展方向尚未明确时，艾兹拉·庞德 进入了叶芝的生活圈子，并对其新风格的形成产生了很大影响。这种影响直 接导致了叶芝中期诗歌中有一种新的精微的具体性，这一特点同庞德的意象 派诗歌有共通之处。这种变化不仅表现在内容上，也表现在措词上，其结果 就是一种新的质朴无华的、具体的风格。它更关注精神的意象和细节，所表 现的情感也更为明确。 这一时期，叶芝开始用贵族的理想观点来衡量爱尔兰民族主义的革命者 及爱尔兰大众，其结果只能是失望。在叶芝看来，暴力、内战并非爱国的表 现，而是“黄鼠狼洞里打架”。他觉得爱尔兰民族主义运动的领导人缺乏在约 翰·奥利里身上所体现出来的那种爱尔兰传说中的高贵和古老的英雄主义气质。 对爱尔兰政治的失望使得叶芝改变了他的诗风。早期寓言般的梦想被抛弃了， 他的诗更加现实、复杂、世俗化，逃往“茵尼斯弗里岛”已是大可不必。他早 期的象征主义柔弱无力，必须注入新的活力;而他的新象征主义实际上是一种 对神秘中的秩序的追求。为此，叶芝发展了一种神秘的历史循环论，集中表 现在《幻象》(1926)一书中。叶芝认为：历史的发展周而复始，当一个周期 完成后，又进入下一个周期，如此不断循环。他的许多诗歌就是这种历史理 论的直接说明。 叶芝后期诗歌的风格更为朴实、精确，口语色彩较浓厚，多取材于诗人 个人生活及当时社会生活中的细节，且多以死亡和爱情为题，以表达某种明 确的情感和思索。后期诗歌包括诗集《钟楼》(The Tower，1928)《盘旋的 楼 梯 》 ， (The Winding Stair ， 1929) 《 三 月 的 圆 月 》 ， (A Full Moon inMarch ， 1935) 和 《 最 后 的 诗 歌 及 两 个 剧 本 》 (Last Poems and Two Plays，1939)。《钟楼》收集了叶芝的一些内涵最丰富的诗，如：“驶向拜占 庭”(Sailing to Byzantium)、“钟楼”、“内战冥想”(Meditations in Time of Civil War) 、 “ 1919” 、 “ 丽 达 与 天 鹅 ” 以 及 “ 在 学 童 们 中 间 ” (Among School Children)。对于叶芝来说，生活与艺术是一种冲突。随着年纪不断增大，年 龄与欲望又成为一对矛盾。在“驶向拜占庭”一诗中，诗人构造了日渐衰老的 肉体的渴望与灵魂对自由的向往。诗中，一位老人拒绝了年轻人的感官世界， 表明渴望摆脱肉体束缚而追求永恒的艺术世界的愿望。在“在学童们中间”一 诗中，他也谈到了时间与人生的问题。而“丽达与天鹅”则又使他回到《幻 象》中的历史循环这一主题上。 《弯弯的楼梯》(1933)包括了一些很优秀的哲理诗，如“自我与灵魂的对 话” (A Dialogue ofSelf and Soul)，但也有一些是回忆过去的诗歌，包括对朋 友的怀念。其中“库尔庄园与巴利里”(Coole Park and Ballylee，1931)一诗谈 到诗人与格雷戈里夫人的友谊与他们的文学功绩。 我们是最后的浪漫主义者， 传统的神圣与美好为主题。 这“最后”意味着一个历史时期的结束，叶芝在文学史中为自己提前找到 了位置。《三月的圆月》(A Full Moon in March，1935)包括一组称为“超自 然的歌”的文学诗。这些诗浓缩了叶芝的思想，语言简朴。其中“人的四个年 龄阶段”一诗体现了幻想中的思想，也反映了对人类文明的思考。 叶芝的理论成就主要表现在《诗的象征》一文中，但他并不是一个理论 家。《幻象》中的思想也并非什么完整的理论，而是个人色彩很浓厚的一种 价值观念。叶芝是个诗人，他的成就在于那多样性的诗歌，丰富的题材与想 象。此外，娴熟的技巧也是他吸引读者的重要原因。如果说华兹华斯统治了 上一个世纪的英语诗歌，那么叶芝则统治了 19、20 世纪交替时期的英国与 爱尔兰诗歌。