2020年部队文职招聘美术专业知识：浅谈中国山水画的发展6

五、绽放——明代

明代画坛前期以浙派为主流。“浙派”是活跃在浙江地区的绘画流派，艺术上师承南宋院体风格，代表画家有戴进、吴伟，画风属水墨苍劲一路。戴进，以取法马远、夏圭为主而上接北宋，在山水人物画上形成了较新的风貌，被某些文人画家称之为职业画家“第一”。吴伟，富有艺术才华，他的山水远师马、夏，用水多，气魄大，布景造型也更简括整体。明初写实派中医画家王履，以《华山图》和主张“吾师心，心师目，目师华山”的《重为华山图序》而著名。

明代中叶，以史称吴门的苏州为中心，形成了“吴门画派”，又称“吴派”，取代了浙派在画坛上的地位。该派继承和发展了崇尚笔墨意趣和“士气”“逸格”的元代文人画传统，致力于平和典雅、蕴蓄风流的艺术风格，体现自得其乐的精神生活，以有“吴门四家”之称的沈周、文徵明、唐寅、仇英为代表画家。沈周与文徵明是吴派文人画最突出的代表，两人皆为风雅名士，以诗文书画自娱，在抒情写怀上比元人更加自觉。“吴门四家”中的唐寅与仇英则代表了吴门画家中另外一种类型。他俩均出身低微，以画为业，兼善多能，技术比较，艺术风格雅俗共赏。

明代晚期，浙派、吴派衰落，在上海地区涌现出若干更重视笔墨表现力与文化修养的文人山水画派，其中以董其昌为代表的“华亭派”影响最大。董其昌在山水画创作中追求以书法入画所导致的笔墨趣味，并把宋元诸家绘画中的山石树木形象加以简化，以笔势作不似之似的重新组合。董其昌的巨大影响还在于他的画论。他以佛教禅宗分南北二宗为喻，推出了山水画的“南北宗论”，认为唐以后的山水画分水墨和青绿两种风格流派。强调前者是文人画的正宗，后者则是李家画的代表，进而崇南贬北，标榜文人画。