2020年中烟工业有限责任公司招聘考试资料：用细节雕琢呈现历史

用细节雕琢呈现历史

用现实主义的创作精神来展现古装题材，达到对宋代场景、礼仪、风俗等的极致还原，是宋文化能够原汁原味展现并受到观众喜爱的一大关键。《知否》对精美瓷器、茶具酒具的重点还原，参考《清明上河图》的街景布置，《鹤唳华亭》中“太子头戴折上巾、身着宫服、腰佩玉带”的服饰呈现，“话说一半、潜台词丰富”的语言留白艺术，《清平乐》对历史事件、人物形象、生活场景的细节处理、对官制、服饰、造型的精心考究等，都是观众称赞之处。

宋代职官制度复杂，有官有职有差遣，不要说普通大众，非专门研究的学者也未必能弄清楚，而《清平乐》所提及的大小官名基本无误。值得一提的是，该剧主角服装按照宋朝画册几乎一比一还原，将礼仪性和制度性精准凸显。例如，将晚唐妇女的帔帛革新为霞帔，上头绣有纹样并点缀坠子。这种高级礼服的必备配饰，在剧中刘太后和曹皇后等人穿礼服时都有体现。此外，宋朝贵妇最具标志性的“珍珠妆”，以及用桃、杏、荷、菊等四季花卉样式做在发髻上的“一年景”等当时宫廷中盛行的装饰也有所呈现。

央视《国家宝藏》服饰顾问陈诗宇参与了该剧礼服部分的考证，他提到宋朝礼制极繁，细节极多，《清平乐》能执行到大体接近已是一次很难得的尝试。很多看似简单的道理，对于造型服装设计来说却不那么简单。张开宙介绍：“比如宋人的衣裳是多层穿着的，面料应该不是特别重且硬。纱很轻，而且挺拔，逻辑上可以说得通。另外，款式也修改过多次，为的是更靠近宋画上各种人物的穿着效果。”

从“雨过天晴云破处”的汝窑茶盏到《万里江山图》的山水屏风，从利用古籍影印本制作的书籍道具到考证后设计的皇后办公服饰朱衣，目之所及均是宋代色彩。这些器物层面的精致服化道呈现虽然被很多观众视为古装剧审美的初级门槛，但是正是透过这些复制粘贴式的细微处表现，我们才得以感受宋人独特的美学趣味;正是透过一张张堪称“高清壁纸”的绝美画面，我们才能够触摸到历史的温度和文化的厚度。