财务管理论文：传统艺术构筑的现代艺术创作分析

 艺术设计的现代感，在很大程度上是相对于传统意义上的继承与发展。我们不应忽视传统文化艺术在现代艺术设计发展进程中的启示作用，没有传统，就没有现代。著名的民艺家张道一先生是这样解释传统文化的，"传"即传布和流传，"统"即一脉相承的系统。总的说是指一个国家或民族由历史沿传来的思想、道德、人伦、风格、艺术等，概括起来主要表现在文化方面。事实上，人类在创造文化的过程中，早已经把那些落后的糟粕淘汰；被保留下来的，对今天和明天能够产生巨大影响的，那的确都是人类文化的精华。中国的仰韶文化距今已有几千年了，其彩陶图案丰富多彩、色彩纯朴艳丽，有鱼纹、鸟纹和蛙纹等多种逼真的动物形态，大多被设计师们作为灵感素材的来源广泛应用。

现代设计讲的"以人为本"，就是古希腊哲学强调的"人本主义"，更是源于中国古典哲学-老庄的"天人合一""以人为贵"的思想。而古希腊罗马文化与艺术唯美、求实、创新精神的体现就是艺术与技术的统一，实践与理论的结合。清华美院陈汉民先生在设计王府井酒店的标志时，把传统的中国结与建筑墙壁上的装饰融合起来，使我们看到这个标志，既有文化的情结，又具备现代设计的特点，是将传统文化和现代观念结合的典范。世界著名建筑师贝隶铭先生在做中国的香山饭店时，运用江南水乡的青砖灰瓦白墙色调，使现代建筑加上文化情怀，形成了一种共鸣。大众即市场，现代设计不仅仅是设计师的个人问题，不能单凭个人喜好去干事儿，而是要根据大众的需求和认知，寻找融洽的切入点，去满足市场的需求。传统文化的介入应该说对现代设计具有推动作用。我国传统文化艺术中的绘画、书法、音乐、舞蹈、戏曲、园林、建筑、雕塑等，都是经过了几千年的创造和积累，蕴藏着深厚的文化底蕴。由于传统文化艺术源于生活，源于传统，有着纯朴的艺术样式，如漆画、陶瓷、泥塑、蜡染、剪纸等，无论是作品中原始纯净的色彩，还是体现民族风情、人文生活的图案亦或是精湛的工艺技巧，都反映着民族文化艺术的精髓。因此，传统文化艺术成为了现代艺术设计创作灵感的宝贵源泉，特别在视觉传达设计中被广泛运用。

传统文化艺术中的主要特征是对自然形象的"删繁就简"。如我国民间的剪纸，造型多取简洁规整的外形，而造型着重于表现对象的形态特征，设计更趋向平面化。而在中国的传统装饰图案中，就有化圆为方、变曲为直、把自然形态规律化、几何化的手法。这一艺术特征，与现代设计造型观念一致，提倡"少既是多"，"纯化形态"正好与传统装饰上的这一特征相符合。传统装饰艺术在造型上非常注重"形式感"，注重处理点、线、面及各形式要素的关系，很讲究造型排列的秩序感。在平面设计中，图案的纹饰、走兽的斑纹、鸟类羽毛等都借鉴于此。还有现代设计中对抽象造型的追求，是二十世纪现代艺术的主流，然而在传统装饰艺术中，前人已经善于使用抽象的艺术语言来表现对客观世界的感受，如京剧的面具纹饰，早期的岩壁画上抽象的艺术形象，人形和动物形，就是抽象型设计的灵感源泉。在中国现代艺术设计中，许多设计师就考虑到了中国人的传统审美心理，采用中国传统文化艺术中的"喜鹊""鲤鱼"等有象征意义的图形，招贴海报中传统的水墨，剪纸等手法，通过这种方式在大众的文化心理上达成情感诉求。让国人在其民族文化心理的层次上感到亲切与接近。可见，传统装饰艺术在现代设计中具有重要意义。

我们要在现代设计中将传统文化艺术和现代元素较好的有机结合在一起，就要依据传统文化艺术中形和意的衍生传承。从最早的原始社会一直到封建社会晚期的图形符号的造型艺术，它们的表现形式和造型方式，都随着每个历史朝代的更替而转变，具有鲜明的时代特色和地域特色。比如，传统图形中最有代表性的龙的形象、原始龙古拙、商周青铜器上的夔龙狞厉肃穆、汉魏龙奔腾飘逸、唐龙饱满富丽、宋龙庄严规范、元龙矫健、明清龙繁缛凝重。还有中国其他有代表性的传统图形，诸如纹、云纹、鱼纹、涡纹等，我们都可探寻到其它表现形式在各个历史时期发展演变的脉络。这种"形"的变化是对原始图形的继承，也是对其外在形式的衍生与拓展。每一个广为流传的图形符号背后，往往蕴藏着深层的象征意义，这些意义最初大多源于人们的自然崇拜和宗教崇拜，进而衍生出象征吉祥如意等意义，正是由于人们对美好生活的向往和期盼，对这种好"意"的执著追求，才使"形"得以代代相传。可以说，"意"的历史延伸催生出了"形"的历史衍生。

当然，我们在借鉴"形"的时候不是简单的模仿套用，而是对传统造型的再创造。这种再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念与传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色；或者把传统造型的构成方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性。如凤凰卫视中文台的台标，借用了彩陶上的凤鸟图形，并使用了中国特有的"喜相逢"的结构形式，反映出一种厚实的文化底蕴，而凤鸟两两相对旋转的翅膀极富动感，体现了现代媒体的特色。还有中国联通的标志，采用的就是源于佛教八室的"八吉祥"之一"盘长"的造型，取其"源远流长，生生不息"之意。这种吉祥寓意的沿用，使我们的现代设计少了一些商业渲染，多了一些文化气息和亲和力。传统造型背后的吉祥寓意同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。对于"形"和"意"的沿用，可以说是对传统造型的一种浅层次的发展和提升，而一种新的民族形式的创造，是需要我们摆脱美学传统的物化表相，进入深层的精神领域去探寻的。我们的设计要想在国内外竞争中赢得优势，就要在借鉴来自现代西方的各种设计思潮的基础上，寻找传统与现代的契合点，走一条有本国传统文化艺术特色的设计之路，找到真正属于我们本民族的同时又能够为国际文化社会所认同的现代设计。文化、设计、创意三者不可分离。文化是生活的精华，生活蕴含着创意，设计体现生活，离不开创意和文化。在笔者的年历设计中，选用民间剪纸中的蝴蝶元素作为主要素材，其造型美观，装饰性较强。年历的内容除了必有的日期和节日外，还增加了一些年文化常识，比如"春分、夏至、秋分、冬至、芒种"等时节的注解，还有一些重要的传统节日的介绍，这类文字说明既能传递知识，又能丰富画面，调节版式的均衡。年历的设计以突出年文化和传统装饰艺术为主，并与现代设计中的海报招贴形式相结合，每个月份的版式、色彩、内容既有各季节的特色，又有它们统一的元素在内，突出其系列性。在制作工艺上，突破传统的翻挂式，用壁挂的装饰画的方式来表现，画框中的画面随月份更换，可根据个人喜好单幅挂示或者多幅组合挂示，在功能上力求达到装饰画的审美性和年历的标识性。寓意彩蝶飞舞、生活四季春常在。

透过传统文化艺术的延伸脉络，可以看出，艺术本身是一个开放的系统，不断地受到新的技术与意识观念的冲击而更新拓展，它的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果，是中华民族所特有的，也是民族形式的灵魂之所在。中国传统文化艺术是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远，是其他艺术形式难以替代的。我们在学习西方的现代设计理念的同时，需要把传统的装饰艺术精华融入其中，在设计中力求达到东西方文化的统一、传统与现代的统一。将传统文化艺术和谐地融合到与现代设计之中，创作出既有我们传统文化艺术美又有现代设计潮流美的作品。